Loading

In this work painted for Christiansborg, Merete Barker depicts the Colosseum in Rome, which was the framework for bloody battles between gladiators, and where slaves fought wild animals and each other for the entertainment of the emperor and the Roman people – with death as the frequent outcome. Fortunately, things never go to such extremes in this 'arena', or the Chamber of Parliament, next door. While it is true that the waves can run high here, politicians battle only with words and the force of argument is all that counts. Merete Barker unites an abstract and expressive idiom in this work. Author: Lisbeth Bonde, M.A and art critic. Photographer: Torben Eskerod.

Show lessRead more
  • Title: Colosseum
  • Creator: Merete Barker
  • Date: 2003
  • Physical Dimensions: w260 x h345 cm
  • Original Title: Colosseum
  • Danish Description: Merete Barker (f. 1947) udforsker i sin kunst sammenhængen mellem natur og kultur. Hun henter især næring på sine mange rejser, der ofte går til de fjerneste verdensdele. I værket til Christiansborg, som hænger ved indgangen til Folketingssalen, er hun dog blevet ”hjemme”, nemlig i sin egen verdensdel, Europa, og har opsøgt et klassisk motiv i Rom. I romertiden dannede det ovale 189 x 156 m store amfiteater Colosseum ramme om drabelige gladiatorkampe, hvor slaver leverede underholdning til den romerske befolkning og kejseren, hvor de kæmpede imod rovdyr og imod hinanden, og hvor kampen ofte havde dødelig udgang. Så galt går det heldigvis ikke inde i ”arenaen”, Folketingssalen inde ved siden af, hvor den danske parlamentarisme praktiseres. Her kan bølgerne godt nok gå højt, og der kan være afgrundsdybe forskelle på de folkevalgtes holdninger og meninger, men der bliver hverken brugt næver eller våben. Her kæmper man med ord, og her vinder det bedste argument. Merete Barker har det med byer. Hun har set byer, bygget af den jord, de står på, og byer, der rejser sig fra ørkenenes sand. Byer, bygget på klippesiders fremspring og byer, der er mere eller mindre skjult og forsvinder og bliver til ruiner, for til sidst at blive kaldt tilbage af naturen og forsvinde helt. Således er også ”Colosseum” et stykke kultur, der trues med at forvitre og blive natur, hvis ikke det var for menneskene, der konstant kæmper for at sikre og bevare den store bygning, som er en af verdens syv eksisterende underværker. I de to nederste malerier er der mørkt – her er vi nede på det underjordiske niveau, hypogeum, hvor gladiatorerne og rovdyrene ventede på, at det skulle blive deres tur til at træde ind på arenaen. I de to mellemste malerier er vi kommet op på et højere niveau i den enorme bygning, der kunne rumme 55.000 tilskuere. Heroppe vælder lyset ind igennem buerne, mens vi i de to øverste malerier er kommet helt op i lyset på arenaens niveau. Her lægger lyset sig hvidt på stenene og oplyser den ellers så tætte, dystre og mørke bygning, som emmer af dysterhed, drama og død. I sit maleri forener Merete Barker et konstruktivt og et ekspressivt formsprog. Ofte genererer hun motivet via computeren, som hun benyttede sig af så tidligt som i 1970’erne - ved siden af maling og pensel. Ved at visualisere computerens pikseleringer og omsætte dem til enkelte malerstrøg, fandt Barker et nyt malerisk sprog. Hendes værker har en næsten kalligrafisk struktur, der ligesom fraktaler består af et endeløst væv af mønstre. Senere hen har Barker forenklet sit udtrykssprog og har forladt computerens skærmbillede til fordel for en mere direkte naturinspiration, som hun især henter på sine mange rejser til bl.a. Indien, Mexico, Tyrkiet og USA. Forfatter: Lisbeth Bonde, cand.mag. og kunstkritiker. Fotograf: Torben Eskerod.
  • Provenance: © Merete Barker/billedkunst.dk
  • Type: Acrylics on canvas

Recommended

Home
Explore
Nearby
Profile