Episode #2 : Morten Andersen

Morten Andersen peint et étire ses lignes artistiques dans la nouvelle forme d’abstraction connue sous le terme d’“abstrait urbain contemporain”. Dans son œuvre artistique Mortensen développe une relation intense et une obsession pour les lignes courbes, les formes abstraites, les techniques de superpositions transparentes et les motifs au style graphique dans un univers de teintes, mis en valeur et déclenché par le flux de quelques contrastes de couleurs et d’éléments visuels puissants. Le travail au marker est un élément important dans son travail et bien que cela soit très long à réaliser, cela donne au travail final l’aspect d’une peau délicatement stylisée à la main.

De façon énergique et expressive, tout est détaillé à l’extrême au travers de contrastes forts. Son art est étiré, torsadé et porte une énergie brute similaire à celle du graffiti. Depuis le début, Morten réalise sa recherche stylistique en se basant sur une décennie d’aérosols rythmique qu’il a mené dans le milieu des beaux-arts. Au premier coup d’œil, la ligne artistique présente des ressemblances avec une lettre abstraite de l’alphabet, proposant une communication visuelle immédiate qui est accentuée par une explosion de couleur. L’œuvre présente une profondeur de couches et une variété d’éléments, proposant des perspectives dans la peinture pour aider l’observateur à comprendre son propre style, sa pensées, ses émotions personnelles et ses états d’âme.