Выставка «Помнить всех, помнить всегда!», посвященная 70-летию Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945 годов включила произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства из фондов Национального художественного музея Республики Саха (Якутия)

Живопись

В экспозицию вошли произведения авторов разных поколений и творческих устремлений, объединённых общей темой и общей судьбой - через жизнь большинства из них прошла Великая Отечественная война. Одни мастера сами были участниками военных действий, у других она забрала родных, опалив их детство и юность огнём войны.

В ассоциативной композиции Исая Капитонова «Дорога. Год 1941» (1985) переживания автора выражены через пластическую суть произведения передающего состояние, настроение. В картине нет открытого действия. Тишина – один из главных ее персонажей. Тишина тревожная, наполненная ожиданием приближающейся грозы. Она ощущается в напряженно-драматическом колорите, в очертаниях холмов, тяжелой свинцовой глади реки, низком беспокойном небе. Едва обозначенные персонажи, женщина с ребенком, поднимающаяся по дороге в гору, дополняют объемность изображения, сообщая ощущение трагизма в предугадывании крутых жизненных поворотов со всей тяжестью того, что предстоит испытать.

Из числа возвратившихся домой фронтовиков - якутян 12 участников войны, а также 18 ветеранов тыла стали известными художниками нашей республики. Непосредственно участвовали в боевых действиях: С.Л. Александров, Т.В. Аммосов, П.И. Добрынин, Д.И. Ильин, П.Т. Карсанаев, Л.А. Ким, Е.М.Крылов, М.В. Новиков, В.П. Попов, А.Г. Прокопьев, К. Н. Пшенников, И. И. Тумусов. Народные художники республики П. П. Романов, Г. М. Туралысов, М. Ф. Мамаев, А. В. Фёдоров, заслуженный деятель искусств республики Л. М. Габышев, оставаясь в тылу, устраивали выставки, превратив искусство в оружие против врага. Блистательное мастерство сатириков, публицистический пафос и накал гневных чувств отличает плакатное искусство того времени.

Сложное философское содержание, выраженное средствами пластики, в картине Марианны Лукиной «Бессонница» (1995). В композиционном строе картины, в предельном лаконизме формы и цвета выражено внутреннее душевное состояние героя. Трансформируя сюжетное действие за счет психологического наполнения таких компонентов композиции, как фигура и пространство, художник углубляет содержание казалось бы такой отвлеченной темы, как память. Символично и название работы, открывающей проблему, несущую в себе раздумья о жизни. Созданный художником образ старого воина, в одежде, с которой у нас ассоциируется определенное время, несет в себе эхо отгремевшей войны, боль старых ран, не дающих покоя. В художественном взаимодействии памяти с общим миром, автор по существу решает тему приобщённости человека к своему времени и одновременно к времени вечному, несущему в себе образы тех, кто уходит, оставляя людям большой драматический мир, ради которого было отдано столько жизней

Наиболее ярко в живописи, графике, скульптуре представлен портретный жанр, увековечивший для будущих поколений образы защитников страны, героев фронта и тыла, во всем многообразии их характеров и индивидуальностей.

В большом художественном наследии Петра Романова, плодотворно работающего в 1943 году, останавливают внимание портреты военных, в которых доминируют интонации духовной красоты людей испытанных нелегким военным временем. Таков парадный портрет «Лейтенант Г. П. Баланов», изображающий героя в полном военном обмундировании, с шашкой.

Юрий Спиридонов в композиции «В арктическом тылу 1943 г. Встреча с союзниками» (2010) обращается к практически не освещенной странице – помощь союзников, весомо поддержавших Советский Союз с начала перелома в ходе войны. На противопоставлении огромного в своей предметности морского гиганта, причалившего к берегу и искренних в своей радости встречающих его людей, скрещиваются между собой различные эмоциональные линии. Это - открытая праздничность и скрытые будничные ожидания с одной стороны тех, кто проделал этот долгий трудный путь, с другой – тех, кто ждал этого момента с самого начала войны. Цветовая палитра художника, построенная преимущественно на противопоставлении темной массы корпуса корабля и светлых просторов океана с ледяными торосами, заставляет оценить необычность момента.

В величавом ключе написаны старинные предметы в работе художника М.М. Носова «Натюрморт. Вещи фронту» (1942). Поблескивают мягкие переливы складок шелка, сияет серебро ювелирных украшений, волнует тайна древних узоров. Эти предметы хранились в якутских семьях как реликвии и наследие, передаваясь из поколения в поколение, и как самое дорогое приносятся на алтарь будущей победы.

Графика

Своеобразным реквиемом о подвиге и бессмертии солдата стала графическая серия «Победа и мир» А. П. Мунхалова. Безымянные солдаты, в едином порыве вскинувшие ружья, выстилают высь неба расцветающими салютами, взмывают птицы – вестники мира («Победа»); солдат, летящий со стягом над родимой землей («Память»).

Графическая серия Э.С. Сивцева «Великая Отечественная война» венчает многолетние творческие поиски графика. Событийны и сюжетны литографии, связанные между собой единым замыслом и расположенные в определенной последовательности. Новеллы, воссоздающие жизнь в отчих местах («Проводы», «Письмо с фронта», «Вернулся»), чередуются с сюжетами боевыми, повествующими о силе и непобедимости защитников Родины.

Победа в одноименной литографии представлена графиком не столько как апофеоз великой победы у стен поверженного рейхстага, а как долгожданный и неумолимый итог тяжкого труда воинов, стариков, женщин и детей в тылу, прошедших через страшное горнило войны.

Серия «Великая Отечественная война» Э. С. Сивцева – это потрясающая летопись мужества людей, которые сражались, умирали, ждали, но не сдавались.

В собрании Национального художественного музея Республики Саха (Якутия) хранится один из эскизов картины А. Д. Васильева «Сыновья вдовы» (1987), созданная по мотивам одноименного литературного произведения отца живописца о судьбе якутской семьи в переменчивый ХХ век. С проникновенной поэтической глубиной раскрыты неутешность матери, нежность и гордость за старшего брата, уходящего на фронт, младших братьев, вся атмосфера немногословного прощания, заставляющая почувствовать великую силу людского терпения и мужества. Рядом с ними художник изображает немолодого мужчину, своего отца, снова через годы глубоко переживающего это трагическое время.

Особое место в его творчестве графика В. Р. Васильева занимают произведения, трактующие тему войны в философско-поэтическом плане. Литографии «Без вести пропавший», «Скорбь» – 1970 отличает особый вневременной масштаб. В них преодолено исторически-конкретное время: словно сквозь годы, сквозь даль расстояния и времени рассеивается туман забвения и прорывается к нам прекрасное, юное лицо солдата, пропавшего без вести на тропах войны.

Героем графической серии замечательного художника Владимира Семеновича Карамзина «Солдаты»(1967) является защитник, воин. Этот герой имеет обобщенный, собирательный характер. Личное, индивидуальное начало предельно затушевано, это «человек с ружьем», в нем художник подчеркивает, прежде всего, силу, решительность, мужество. Мощная монументальная фигура солдата, устремившегося в атаку, лаконично очерченная на фоне неба со сполохами оружейных залпов, его резкое диагональное движение, энергичный штрих линогравюры выражают грозную, всепобеждающую, несокрушимую силу («Солдат Отечественной войны»).

В листе «Ысыах Победы» из серии «Люди реки Соргучан» Ефима Михайловича Шапошникова перед зрителем развертывается широкая многолюдная панорама народного празднества в честь победы. Фигуры, расположенные ярусами, образуют множество кругов – древний солярный символ, знак космоса, – уходящий вглубь до самого горизонта. Люди, прочно объединенные в круговых массовых действиях национального праздника, выступают как часть мироздания и олицетворяют реальный символ Победы, могучий и необоримый, волнующе торжественный.

Декоративно - прикладное искусство

На долю женщин в годы Великой Отечественной выпадали самые тяжёлые испытания: матери, сёстры и жёны провожали мужчин на фронт и не знали, доведётся ли им счастье встречать своих близких.
Композиция из металла Э. И. Пахомова «Мать солдата» (1985) по решению монументальна, строго уравновешенна, при внешней статике полна глубокого внутреннего напряжения. В ней запечатлены суровость, ожидание, горе, надежда и ясно читаемая печать той нелёгкой доли, которая выпала в военные годы женщинам.

Свое чувство большой сыновней любви, дань уважения к женщине – жене и матери скульптор В. В. Бочкарёв сумел передать он в портрете «Вера Яковлевна Саввина - солдатская вдова», 1985. Этот образ, воплощенный автором, связывает с конкретной исторической судьбой советского солдата в Великой Отечественной войне. Вера Яковлевна Саввина, проводив в 1942 году на фронт мужа – Савина Василия Ионовича, до самого последнего дня своей жизни ждала возвращения мужа-солдата, который без вести пропал на войне.

Память не стынет и в мирное время мастера декоративно-прикладного искусства  разных поколений, отдавая дань уважения бессмертному подвигу народа, обращаются к военной тематике (Р. Н. Петров «Проводы», 1985; Г. Н. Родионов «Батас Победы», 1995;  и мн. др.). Т. В. Аммосов был призван в ряды Советской Армии в 1943 году, служил в Забайкальском военном округе, принимал участие в боях за освобождение Маньчжурии от Японии. С его именем связано развитие традиций орнаментально-сюжетной композиции, расширение тематического, жанрового диапазона и чисто технических возможностей якутской резьбы по мамонтовому бивню. К 30-летию Победы Н. Д. Амыдаев исполняет рельеф «Подвиг Клавдия Красноярова» (1975), якутянина – Героя Советского Союза, закрывшим своим телом амбразуру вражеского пулемета.

В своих произведениях авторы раскрыли яркую палитру событий и чувств, пережитых на пути к победе: моральное ничтожество врага и крах фашизма, ратную славу советских воинов, фронтовые будни солдат, самоотверженность женщин, и наконец, ту радость победы, которая входила в каждый дом вместе с вестями в письмах с фронта, с возвращением домой победителей, с первыми днями мира.
Для нынешних поколений Великая Отечественная война - это уже история, которую они изучают по различным документальным источникам, книгам, мемуарам, произведениям литературы и всем видам искусств. Чем дальше уходят те тяжелые и героические годы, тем рельефнее вырисовывается грандиозность нашей победы. Поэтому Великая Отечественная войны была, есть и надолго останется одной из самых волнующих, актуальных и ведущих тем художественного творчества.

Yakutia National Fine Arts Museum
Авторы истории

Алексей Иванов, отличник культуры Республики Саха (Якутия), руководитель и координатор проекта по включению региональных музеев Якутии в Академию культуры Google «Культура Якутии в мировом пространстве» (e-mail: bylesha2@gmail.com)

Над созданием выставки принимали участие:
Юлия Луценко, куратор выставки «Помнить всех, помнить всегда!»
Над созданием выставки принимали участие:
Клавдия Козлова, хранитель
Илья Неустроев, хранитель
Татьяна Басхардырова, переводчик

Участники: все работы
Некоторые истории создаются независимыми авторами и не всегда отражают позицию организаций, предоставивших материалы.
Перевести с помощью Google
Главная
Обзор
Что рядом
Профиль