Carnaval d'Arlequin (Carnaval d'Harlequin)

"Carnival of Harlequin" est un travail climatique d'une série de peintures Joan Miró imprégné du schéma de couleurs et du paysage de sa Catalogne natale, l'Espagne. La figure curieuse représentée dans la partie centrale gauche de la toile avec un masque demi-rouge, un motif bleu et un motif de diamant sur sa tunique fait référence à la commedia dell'arte en Italie. Dans cette forme populaire de théâtre, le Harlequin est un personnage bête qui est perpétuellement malheureux dans l'amour. Les artistes utilisaient souvent l'arlequin comme stand-in pour eux-mêmes. Miró a connu cette tradition à travers le travail de Pablo Picasso (espagnol, 1881-1973). Au moment où Miró a créé cette peinture, il avait si peu d'argent que tout ce qu'il pouvait se permettre de servir un ami pour le dîner étaient des radis. Il a décrit venir à la maison à la fin d'une journée sans nourriture et, dans une sorte de trance, dessiner les formes qui étaient la genèse de cette peinture. Par conséquent, le trou dans l'estomac d'Harlequin peut faire allusion à la pauvreté et à la faim de Miró. Les autres personnages à travers la composition, cependant, semblent avoir un temps merveilleux. On croit que le titre de la peinture se réfère à Mardi Gras, la célébration qui précède le jeûne pendant la saison du Carême dans le calendrier liturgique catholique. De nombreux fêtards ont des caractéristiques à la fois des humains et des animaux, et d'autres sont des objets anthropomorphisés, tels que l'échelle avec un œil et une oreille. Les créatures hybrides jouent, chantent, dansent et célèbrent, avec de la musique littéralement dans l'air.