Chevaux verts (Green Horses)

Bruce Nauman s'inspire des activités, de la parole et des matériaux de la vie quotidienne. Il a commenté que, lorsqu'il était confronté à la question de savoir quoi faire dans son studio peu de temps après son diplôme du collège au milieu des années 1960, il a eu une réalisation simple mais profonde: «Si j'étais artiste et j'étais en studio, alors tout ce que je faisais dans le studio doit être l'art. "Travailler dans la sculpture, la vidéo, le film, l'impression, la performance et l'installation, Nauman ne se préoccupe pas du développement d'un style caractéristique. Au lieu de cela, il s'intéresse à la manière dont un processus ou une activité peut se transformer ou devenir une œuvre d'art. Pour créer «Green Horses», il a revu son travail à partir des années 1960, lorsqu'il s'est souvent employé comme sujet. Élevé d'un film représentant l'artiste engagé dans le processus laborieux de mettre un jeune cheval à travers une série de pas, le film est périodiquement inversé, ce qui donne l'impression que, d'abord, le cheval monte l'homme et, lorsque Nauman est vu monter sur le cheval, le processus de rupture est presque terminé. Les images sont présentées à la fois sur une projection à grande échelle et deux moniteurs de télévision. La configuration finale de l'installation du travail est d'une importance critique et fait allusion au processus d'édition; vous pourriez imaginer que l'artiste a quitté la salle et vous êtes momentanément privé de l'acte de création artistique. "Green Horses" nous donne l'occasion rare d'assumer le regard de l'artiste en s'asseyant dans une chaise vide, un motif continuellement récurrent dans le travail de Nauman qui sert de substitut à l'artiste lui-même.