Les formes gracieusement restreintes de Constantin Brancusi sont reconnues comme l'un des principaux développements sculpturales du début du XXe siècle. En 1910, Brancusi a rencontré le sujet de cette sculpture, le peintre Margit Pogány (hongrois, 1879-1964), à Paris. Après avoir visité son studio, elle lui a demandé de faire son portrait et de l'assister plusieurs fois. Dans deux lettres au Musée d'art moderne datant de 1952 et 1953, Pogány raconte comment le portrait est venu. "Une fois que je devais m'asseoir sur mes mains, mais la pose était très différente de celle du buste actuel, il voulait seulement les apprendre par cœur car il savait déjà ma tête par cœur." Ce n'est que lorsque Pogány est revenu en Hongrie en Au début de 1911, cependant, Brancusi sculpté sa texture dans le marbre de la mémoire. Une fonte de bronze a ensuite été faite à partir de l'original en marbre. Sept ans plus tard, Brancusi a créé une deuxième version de son portrait, en marbre et, comme on l'a vu ici, en bronze. Les formes maniéristes de "Mademoiselle Pogany II" sont à la fois une déclaration de la beauté inhérente du médium de Brancusi et une représentation de la beauté féminine. À la différence d'un caricaturiste, Brancusi a simplifié et a souligné les caractéristiques de son sujet: grands yeux en forme d'amande; sourcils sévères; un nez mince; un chignon de cheveux orné; et le geste recourbé contre un menton.
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