Stesure, Oggetto 530

- 59- le risorse e l'importanza di uno scenario di colore-luce. Del resto è dello stesso 1900 la rivelazione del teatro giapponese di Sada Jacco e Kawatani all'Exposition Univer- selle di Parigi, dove il colore disse la sua parola più alta e più entusiasmante. Non è questa l'occasione per rivedere analitica- mente gli anni di attività dei Balletti Russi che pure co- stituiscono il diretto precedente a cui si richiama il ten- tativo italiano di aggiornamento della scenografia dipinta tradizionale nell'ambito dell'opera e del balletto: si può tuttavia cercare di stringere dei rapporti, di seguire il mutare di un gusto. Inteso in senso largamente comprensivo il termine "impressionista" per il primo periodo dei Balletti di Diaghiley non è un'etichetta sbagliata. Bakst e Benois, insieme a Rerich, Sudeikin, Golovin ed altri ne sono i campioni. A loro è dovuta quella "fanfare des costumes et des dançes" che risuono, per una Parigi esterrefatta e plaudente (52), dalle Danze del Principe Igor di Borodin (Rerich 1909), in cui, tra una steppa squallida e un cielo giallo e grigio raggiunto da lunghe fumate, donne vestite di seta scura a pennellate di rosso e di blù erano trascina- (52)"Les guerres balcaniques mirent à la mode les violentes harmonies des folklore de l'Europe centrale au moment où la troupe de Diaghilev faisait trionpher sur la scène cette imagerie slave". R.Cognat op.cit. pag.31.