Lenguaje, palabra e imagen: Antonio Caro (1950-2021)

Reconocido como uno de los pioneros del arte conceptual en Colombia, desde la década de los sesenta Antonio Caro se caracterizó por el uso recurrente del lenguaje y de la palabra-imagen. 

La producción artística de Caro refleja un alto contenido contestatario a través del humor y la ironía. Empleó técnicas y materiales efímeros, no convencionales y de bajo costo para reflexionar en torno a cuestiones sociopolíticas y culturales en Colombia y Latinoamérica. 

Aunque Caro no actuó ni se proclamó nunca como un artista político, sus obras, que huían de cualquier canon estético, son una declaración de rebelión y subversión.

Con sus acciones —y consigo mismo— Antonio Caro confrontó y atacó las expectativas y los códigos convencionales del arte moderno, cuestionando su rol e institucionalidad.

Sus obras, vigentes, virales, reiterativas y populares, no pretenden demostrar la destreza de un oficio manual, sino enfatizar en mensajes e ideas provocadoras que lo convirtieron en un icono del arte en Colombia.

Durante casi 50 años, el MAMBO fue testigo del desarrollo artístico de Caro. En 1973, a sus 23 años, participó en la exposición Nuevos nombres con la obra El imperialismo es un tigre de papel, pieza que volvería a presentar en el Museo en el 2018 en El Arte de la Desobediencia. 

También participó en el I Salón Atenas (1975) con Colombia Marlboro y recientemente en el proyecto De Voz a Voz (2020) con la obra Yo con yo. 

18 obras de su autoría hacen parte de la Colección MAMBO.