~Возрождение~

Возрожде́ние, или Ренесса́нс — имеющая мировое значение эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену Средним векам и предшествующая Новому времени. Приходится на начало XIV — последнюю четверть XVI веков и в некоторых случаях — первые десятилетия XVII века. В эту эпоху вновь просыпается интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» — так и появился термин.В настоящее время термин Возрождение превратился в метафору культурного расцвета. В этой  галерее собраны наиболее значимые работы великих мастеров и подобраны интересные факты о каждом произведении искусства.

«Рождение Венеры» - выдающаяся картина Ботичелли Это полотно было написано в 1480-х годах. Скорее всего, художник писал картину на заказ, для виллы состоятельного вельможи Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи. Вдохновением для Ботичелли послужил античный миф о богине любви - Венере. Согласно ему, богиня родилась в глубинах океана из морской пены, а затем попутным ветром была доставлена на остров Кипр. Боттичелли использовал при создании этой картины новшества того времени: технику дробления лазурита для получения синей краски, а также принцип нанесения листового золота, которое он использовал для изображения пурпурной накидки
«Тайная вечеря» была написана в течении 1495—1498 годов на стене доминиканского монастыря Санта-Мария-делле-Грацие в Милане. Изображает сцену последнего перед распятием ужина Иисуса Христа со апостолами. Роспись монастыря была заказана патроном Леонардо да Винчи, герцогом Лодовико Сфорца и его женой Беатриче д’Эсте. Художник наносил «Тайную вечерю» на сухую поверхность, а не на влажную штукатурку, поэтому этот шедевр нельзя назвать фреской в конкретном значении этого слова. В процессе работы уже ничего нельзя изменять, поэтому да Винчи покрыл каменную стену шаром смолы, мастики и гипса, и уже по этому слою писал темперой. Из-за выбранного метода разрушения начались по истечении нескольких лет после окончания работы. Уже через 50 лет, по свидетельствам очевидцев, картина была в жалком состоянии. Считается, что на фреске изображён момент, когда Иисус Христос говорит о будущем предательстве одного из учеников, и реакция каждого из апостолов. Роспись содержит отсылки к числу три: ученики сидят по три человека; позади Христа — три окна; силует фигуры Иисуса напоминает треугольник. Особое внимание придавалось фигурам Иисуса и Иуды. Моделью Христа стал юный певчий, а вот натурщика для Иуды не удавалось найти почти три года. В итоге им стал пьяница, который спал в сточной канаве. Художник завёл его в трактир и сразу начал делать наброски. По легенде, когда пьяница пришёл в себя, он сказал Да Винчи, что когда-то уже позировал ему.
Интересные факты о Леонардо В 1994 году Билл Гейтс купил на $30 миллионов собрание работ Леонардо да Винчи — Codex Leicester, который с 2003 года выставлен в Сиэтле в Музее искусств. Леонардо увлекали подводные исследования. Он изобрёл дыхательный аппарат для подводного плаванья, разработал инструкцию и прибор для погружения. Конструкция современного подводного снаряжения во многом напоминает его изобретения. Леонардо наблюдал за Луной в фазе роста, в результате он пришёл к выводу, что солнечный свет, отраженный от Земли попадает на спутник и создаёт вторичную подсветку. В интернете можно скачать чертежи практически любых изобретений. Среди работ Леонардо можно увидеть чертежи танка, подводной лодки, ткацкого станка, воздушного винта, разнообразных летательных машин и шарикоподшипника. В декабре 2000 года в Южной Африке английский парашютист Адриан Николас выпрыгнул из корзины воздушного шара и спустился с высоты в 3 км на парашюте, выполненном по эскизам Леонардо да Винчи. Этот факт упоминает сайт Discover. Чтобы понять и реалистично изображать человека во всех подробностях, Леонардо первым из художников стал расчленять трупы. Леонардо делал интересные выводы на основе наблюдений. Так при строительстве каналов в окрестностях Милана он заметил слои породы, содержащие окаменелые морские раковины. В результате он разработал принцип определения возраста геологических слоёв. Что натолкнуло его на мысль о том, что Земля старше, чем написано в Библии.Отцом Леонардо да Винчи был богатый землевладелец и нотариус Пьеро да Винчи, а матерью крестьянка Катерина. Леонардо обучался наукам на дому, но его знания по латыни и греческому языку были неполными. В своё время он отлично играл на лире. Во время суда над Леонардо он фигурировал именно как музыкант. Улыбка Мона Лизы породила много теорий. Согласно первой, она улыбается от мысли о тайной для окружающих людей беременности. Вторая версия гласит, что натурщицу при позировании развлекали клоуны и музыканты. Кто-то утверждает, что «Мона Лиза» на самом деле скрытый автопортрет Леонардо.
Венера Джорджоне — вся тайна и поэзия художника, он вложил все чувства в создание этой картины. Спящая, она всем своим существом связана с окружающей ее природой. Плавные и чистые линии ее тела похожи на невысокие окрестные холмы. За ее сомкнутыми веками затаился прекрасный и божественный мир. Певучее и идеальное тело Венеры, богини любви, исполнено царственной простоты.Прикосновения Джорджоне к самой сущности женственности, сделало «Спящую Венеру» великолепным образом для всех поколений художников. Многие сердца покорила «страшная сила» красоты Венеры. Известнейшие поэты и романтики Европы, признали Джорджо из Кастельфранко своим предтечей. И как настоящий романтик, Джорджоне был бедой, он заразился чумой от своей возлюбленной, которую не решился оставлять из-за своей гордости и сильной любви к ней. Бросив вызов смерти, он сгорел, как позже погибли его наилучшие фрески при пожаре Немецкого подворья. От всех этих фресок остался один небольшой неясный фрагмент. Это был женский силуэт, который подобен нежной тени... Джорджоне не окончил картину. Он успел написать саму Венеру и, возможно, скалу за ней, прежде чем скончался от чумы в 1510 году. Картину закончил уже Тициан, который написал пейзаж, небо, одежды, на которых лежит Венера, и поместил Купидона у её ног. Также в некоторых местах полотна можно выделить кисть ещё одного неизвестного мастера.
«Венера Урбинская» - идеал красоты Тициана Одно из самых известных произведений Тициана Вечеллио было написано в 1538 году. По одной из версий, на нем изображена невеста герцога Урбинского, по другой - его мать, по третьей - любовница самого Тициана. В образе молодой обнаженной женщины, непринужденно лежащей на постели, художник выразил идеал красоты эпохи Возрождения. У Венеры светлые волнистые волосы, тонкие черты лица, небольшая грудь и округлый живот - так должна была выглядеть идеальная красавица 16 века.
«Сикстинская мадонна». На данный момент картина находится в Галерее старых мастеров в Дрездене, Германия. Особого внимания заслуживает небесно-синий наряд Мадонны, выполненный редчайшей и самой дорогой на тот момент краской. Часто используемыми символами на различных открытках и сувенирах стали изображения двух ангелов у ног Мадонны.
Credits: All media
This user gallery has been created by an independent third party and may not always represent the views of the institutions, listed below, who have supplied the content.
Home
Explore
Nearby
Profile