香2014N0.8

徐華翎
1975年 生於黑龍江哈爾濱
2004年 畢業於中央美術學院國畫系，胡勃工作室碩士
任教於中央美術學院中國畫學院，現居北京

雖然出身於國畫專業，但是徐華翎始終以當代藝術家的身份出現在人們的視野。徐華翎作品的當代性主要體現在兩個方面，一是線條的消解與轉化，二是視覺經驗的消除與重構。
從美院附中的學生到如今任教中央美術學院，學院美術教育的造型基礎和表現技法充分體現在徐華翎的作品中。她以「沒骨」技法畫人體，沒有了線的框定，層層暈染之下，人物的體態顯出一種朦朧而輕盈的狀態。徐華翎始終關注女性的身體和私密性，更讓她感興趣的，是少女在無意識中展現出來的青澀的性感。從「香」系列開始， 徐華翎的作品中對於女性面部的描繪越來越少，而轉向了對女性肢體局部的表現，在「之·間」系列中，雙層圖像的疊加更是消除了人體與背景之間的空間關係，營造出透明、虛幻的美感。但也有個別作品，像《繡·腿》那樣，拋開暈染，單純地用線來表現與女性息息相關的刺繡主題，進行完全不同的藝術探索。
徐華翎的作品中也表達出了她對視覺語言的態度，作為當代藝術的積極參與者，圖像資源的運用在徐華翎的創作經驗中貫穿始終。絹畫與圖片的疊加構成的雙層空間使畫面產生了更多的可能性，視覺圖像以一種開放的方式呈現出來。以《之·間》為例，作品包括兩層，上層是絹上手繪的人體衣裙，下層為照片拍攝的沙發圖像。在繪畫與圖像「隔紗幻影」式的視覺疊合中，圖像的意義被模糊了， 而傳達的資訊卻更加豐富。雙層空間中的絹本繪畫和攝影圖像突破了其原有意義，將觀者既成的觀看經驗徹底打散消除，產生了新的視覺經驗，使視覺體驗變得更加開放。
在對傳統中國畫觀看經驗的分解與重構中，徐華翎為我們提供了一個重新理解中國繪畫的機會。融合了傳統技法，國際審美，女性視角與當代思維的徐華翎賦予了工筆人物畫新的光彩。
—楊之歌