Szkic do modlitwy
Jacek Malczewski (1854-1929)1913
Muzeum Polskie w Rapperswilu
Rapperswil, Szwajcaria
Obraz przedstawia wnętrze kościoła, w którym znajduje się samotna postać młodzieńca pogrążonego w modlitwie. Postać znajduje się w centrum kompozycji. Ubrana jest na niebiesko. Klęczy w ławce, ręce ma złożone, głowę zwróconą w prawą stronę, w stronę ołtarza. Przed postacią na pierwszym planie znajdują sie szkicowo zaznaczone kontury ławek kościelnych. Nad postacią wisi sztandar, a z prawej strony widoczny jest ucięty fragment złotego ołtarza.
Obraz ma charakter szkicowy. Wykonany jest bardzo swobodnie i ekspresyjnie. Widoczne są pociągnięcia pędzla i miejscami gruba faktura. Dominują w nim kolory błękitne oraz ugrowe, z czerwonymi dodatkami.
Sygnatura artysty znajduje się w górnym lewym rogu obrazu.
- Tytuł: Szkic do modlitwy
- Twórca: Jacek Malczewski (1854-1929)
- Data utworzenia: 1913
- Wymiary fizyczne: 40 x 31.5 cm
- Pochodzenie: W zbiorach Muzeum Polskiego w Rapperswilu od 1972 roku (dar Juliana Godlewskiego z Lugano).
- Typ: Malarstwo
- Technika: Olej na desce
- O autorze: Jacek Malczewski, (1854 Radom – 1929 Kraków), Polski malarz, jeden z głównych przedstawicieli symbolizmu przełomu XIX i XX wieku. Uczył się w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych u Jana Matejki i Władysława Łuszczkiewicza, a następnie w Paryżu. W 1884 uczestniczył jako rysownik w ekspedycji naukowej do Azji Mniejszej, po czym zwiedził Grecję, Włochy, spędził kilka miesięcy w Monachium i w 1886 osiadł w Krakowie. Malował początkowo portrety i sceny z życia ludu, później nawiązując do wspomnień z dzieciństwa i niektórych motywów z twórczości A. Grottgera wykonał szereg obrazów ilustrujących martyrologię uczestników powstania styczniowego. Wkrótce w jego twórczości nastąpił zwrot ku symbolizmowi, w obrazach owianych smutkiem i tajemniczością pojawiły się postacie symboliczne i twory fantastyczne - fauny, centuary, chimery, aniołowie. Obrazy nieraz łączył w cykle lub tryptyki. Utrzymane są w tym okresie w jasnych, żywych, nieraz dysonansowo zestawionych kolorach, nasycone powietrzem. Od realistycznych wczesnych portretów przeszedł do wizerunków symbolicznych (liczne autoportrety) w niezwykłych kostiumach, często z postaciami alegorycznymi i na tle syntetycznie ujętego polskiego pejzażu.
Pobierz aplikację
Odkrywaj muzea i baw się z Art Transfer, Wirtualnymi Wystawami, Art Selfie i więcej
