Nature morte avec des pastèques

Frida Kahlo était incontestablement l’une des artistes mexicaines les plus populaires au monde. La complexité et la richesse de ses dimensions humaines et esthétiques l’ont transformée en un symbole universel. En 1925, Kahlo a commencé sa formation artistique formelle dans l’atelier de gravure de Fernando Fernández. Vers 1953, elle réalise la seule exposition personnelle de son vivant, à la Galería de Arte Contemporáneo (Galerie d’art contemporain), propriété de la photographe Lola Álvarez Bravo. La même année, elle peint une nature morte appelée « Naturaleza muerta con sandías » (Nature morte avec des pastèques) - un genre de peinture qui s’était bien établi au XVIIe siècle. Dans cette peinture, la sobre palette baroque est remplacée par les couleurs vibrantes typiques de l’œuvre de Kahlo. L’utilisation de coups de pinceau lourds et uniformes met en évidence la chair et la fraîcheur du fruit coupé par rapport à la simplicité des oranges. Les morceaux sont disposés en désordre apparent, les différentes tailles, textures et formes créant une impression d’équilibre et de succulence.