En 1929, Salvador Dalí a rejoint les artistes du mouvement surréaliste à Paris, partageant leur croyance en l'importance du subconscient et de la liberté de l'imagination. Par la suite, au début des années 1930, Dalí a lancé ce qu'il appelait la «méthode paranoïaque critique» de la peinture: sa réponse inspirée à rendre les images irrationnelles de l'imagination et les rêves semblent très réels. Il n'a pas cherché à illustrer des rêves spécifiques, mais a plutôt cherché à inculquer à son art son sens déformé des objets, du temps et de l'espace. Le titre de ce travail est presque un avertissement contre essayer d'expliquer rationnellement son imagerie: "Le Simulacrum Transparent (transparent) (un semblant de quelque chose) de l'image Feigned (pas réelle) (une reproduction de quelque chose ou une image dans le esprit). "Dalí a souvent incorporé des images doublées ou multiples dans ses compositions, où un objet peut sembler simultanément être autre chose entièrement. "The Transparent Simulacrum of Feigned Image", par exemple, comporte une table sur laquelle repose une serviette et un bol de nourriture qui peut également être considéré comme un paysage dans lequel le bol devient une baie et le contenu semble être des montagnes éloignées. La tête flottant sur le côté droit du travail est celle de l'épouse de Dalí, Gala, qu'il appelait souvent sa muse inspiratrice. Beaucoup de ses œuvres, y compris celle-ci, sont signées avec leurs deux noms.