Una giovane donna è in piedi accanto a un tavolo e si guarda allo specchio per sistemare la sua collana di perle. La luce entra nella stanza attraverso la finestra piombata. Il giallo della tenda, la giacca bordata di pelliccia e la parete bianca e spoglia, un capolavoro di pittura nelle sfumature sottili della sua colorazione, creano un intenso senso del colore che viene ulteriormente esaltato dal primo piano scuro nero-blu. Vermeer è uno dei più famosi artisti olandesi, sebbene la sua produzione consista solo di circa trentacinque dipinti. Ha usato la prospettiva come importante strumento compositivo ed espressivo. In questa scena il punto di fuga si trova appena sopra il tavolo e quindi sotto il livello degli occhi del soggetto. Ciò crea pertanto una sorta di ripresa dal basso, che aiuta a monumentalizzare la figura e gli oggetti. Vermeer raggiunge l'effetto della profondità collocando una sedia sul bordo della scena, aumentando così anche la sensazione di intimità. I primi piani come questo di persone che si dedicano alla loro vita quotidiana sono uno degli argomenti preferiti di Vermeer. La parete spoglia diventa un punto di tensione che riveste il ruolo di mediatore tra la donna e lo specchio, rendendo il suo aspetto più intenso. Questo motivo può essere fatto risalire nella pittura olandese fino a Hieronymus Bosch. Gli specchi erano infatti considerati un simbolo tradizionale di orgoglio e invocavano la futilità e la provvisorietà delle cose materiali. Le perle sono un bene costoso che può anche essere associato alla vanità.