De Queen Sirikit Museum of Textiles
Queen Sirikit Museum of Textiles
"Fit For a Queen": las prendas que Pierre Balmain creó para su majestad la reina Sirikit
Para conmemorar el séptimo ciclo en la vida de la reina Sirikit el 12 de agosto de 2016, el museo textil de la reina Sirikit de Tailandia ha organizado la exposición "Fit For A Queen" que se centra en los 22 años de relación laboral que unieron a la reina y al modisto francés Pierre Balmain. La exposición estará disponible desde el 4 de agosto de 2016 hasta junio de 2018. En ella, los visitantes podrán disfrutar de más de 30 piezas escogidas de entre los vestidos de día, de cóctel y de noche más elegantes de la reina, así como de accesorios y diversas piezas de equipaje que Louis Vuitton creó de forma personalizada para sus majestades. La mayoría de estos artículos no se habían mostrado nunca al público.
¿Por qué la reina Sirikit pidió a un diseñador extranjero que creara su ropa?
En 1960, el rey Bhumibol Adulyadej y la reina Sirikit se embarcaron en una visita de estado histórica por 15 países occidentales. Este viaje fue la presentación oficial de la joven pareja en Occidente. La reina había decidido que necesitaba ropa a la moda y adecuada a la meteorología occidental para sus seis meses de viaje y encargó al famoso modista parisino Pierre Balmain que la diseñara.
Design Sketches Balmain's CollectionQueen Sirikit Museum of Textiles
La reina Sirikit y Balmain
Balmain diseñó para la reina un conjunto de vestidos de día, de cóctel y de noche, así como ropa de abrigo adecuada para casi todas las ocasiones. Las consideraciones especiales de la reina fueron que los vestidos debían ser elegantes e imperecederos. Balmain diseñó sus propuestas y ayudó a la reina a hacer sus elecciones de acuerdo con ellas.
La colección estaba repleta de muchos de sus diseños distintivos: chaquetas y vestidos con pequeñas lazadas en la parte frontal y trasera, fajas estilo "obi" envolviendo la cintura, efectos drapeados en caderas y cintura, así como un abundante uso de lazos y grandes flores de seda en solapas o el cuerpo de los vestidos.
Además de diseñar y confeccionar los vestidos de la reina, Balmain recibió el encargo de coordinar la selección y la compra de todos los accesorios, para lo que colaboró estrechamente con fuentes internas y externas. El departamento de sombrerería de la casa del diseñador se encargó del diseño de los sombreros de la reina, que normalmente combinaban con conjuntos específicos. Los abrigos, las estolas y los ribetes de piel de visón, chinchilla y astracán, que la reina necesitó para los meses de otoño e invierno en Europa, también se elaboraron en el taller del diseñador y corrieron a cargo del peletero Claude Wittelson.
Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Pierre Balmain
Pierre Balmain nació en 1914. Abandonó sus estudios de arquitectura para perseguir el sueño que había tenido toda su vida de dedicarse al diseño de moda. Inició su formación dentro de la alta costura en 1934 como diseñador aprendiz del modisto Edward Molyneux, que en aquel momento se encontraba en los más alto de su carrera y se consideraba un ejemplo de la estética pulida, elegante y con buen gusto de los años 30. Balmain permaneció cuatro años con Molyneux. Esta experiencia le sirvió para sentir una debilidad infinita por el color beige y una "aversión por los detalles estridentes".
Posteriormente, Balmain empezó a trabajar como diseñador con Lucien Lelong. Lelong era más un editor que un diseñador y contrató a Christian Dior y Balmain para que se hicieran cargo de los diseños de las colecciones de su firma.
Al término de la Segunda Guerra Mundial, Balmain estaba listo para iniciar su andadura en solitario. Se instaló en el número 44 de la Rue François 1er del exquisito distrito 8.º de París, donde sigue estando la oficina central de la marca. El 12 de octubre de 1945 mostró su modesta primera colección, que "se basaba en el tema del lujo combinado con la simplicidad y un ligero toque oriental", un concepto que se podría aplicar a muchos de los diseños que posteriormente creó para la reina.
Para esa temporada, Balmain utilizó una paleta en la que destacaban los tonos amarillos, marrones, grises, rojos claros, diferentes azules, así como el blanco y el negro tanto solos como combinados. También utilizó una amplia variedad de estampados, como los lunares, uno de los predilectos de Balmain.
Evening Dress in Thai National Style, 1964 (1964) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
El vestido tradicional de Tailandia
Balmain junto a François Lesage, que se había encargado de elaborar los bordados para los trajes para ocasiones formales de la reina, continuaron colaborando estrechamente en el desarrollo del estilo de la reina.
Balmain diseñó los vestidos de estilo occidental para los continuos viajes internacionales de la reina. Pronto, el modisto y Lesage también empezaron a confeccionar su vestido tradicional tailandés.
A comienzos de la década de los 70, Balmain y Lesage empezaron a desarrollar ideas para transformar las sedas de los poblados tailandeses en un vestido a la moda occidental, que la reina llevó para promocionar el trabajo de la fundación para la promoción de profesiones suplementarias y técnicas relacionadas de Tailandia (SUPPORT, por sus siglas en inglés).
Diseños para el día
Para el día, la reina y Balmain escogieron principalmente diseños de líneas limpias, que se ajustaban bien a la figura pequeña y delgada de la reina.
Trajes con tonos joya
Unos de los favoritos de la reina
Siguiendo la fórmula de combinar una falda y una chaqueta de color sólido con un top estampado, este traje naranja incluye una blusa con lazada en el cuello. Este diseño era uno de los favoritos de la reina.
Un diseño distintivo de Balmain
La forma de los lazos de la blusa es distintiva de los diseños de Balmain.
Un conjunto impresionante
La chaqueta de este impresionante conjunto cuenta con una apertura en la parte central de la espalda que va desde el hombre hasta el bajo, lo que permite entrever el vestido ajustado que hay debajo cuando la persona que lo lleva se mueve.
Vestidos de cóctel
Los vestidos de cóctel de la reina solían tener colores más suaves que los vestidos de día, aunque no siempre. Las siluetas eran estilizadas y abullonadas.
Cocktail Dress (1960) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de cóctel, 1960
Balmain combinó detalles de varios de los vestidos de cóctel de diseño abullonado de su colección de primavera de 1960 para crear esta versión exclusiva para su majestad.
Curiosamente, Balmain incluyó un vestido sorprendentemente similar en su colección de primavera de 1963, lo que sugiere que los diseños personalizados que creó para la reina también inspiraron sus colecciones habituales.
Short Evening Dress (1960) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de cóctel, 1960
Este vestido se diseñó en primavera para que su majestad lo llevara en Nueva York debajo de un abrigo de noche de seda tailandesa de color naranja que no ha sobrevivido. La reina también lo llevó en Francia debajo de una chaqueta de visón blanca.
El vestido está hecho de crepé de seda e incluye bordados en hilos de seda y metalizados con cuentas y canutillos. El ilustrador Tod Draz creó un boceto de este vestido que se publicó en un número del New York Times y destacaba el estilo impecable de su majestad.
Cocktail Dress (1961) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de cóctel, alrededor de 1961
Vestido de encaje de algodón con bordados de cuentas
sobre crepé Georgette y seda confeccionado por el taller de Lesage. Incluye faja de seda satinada.
El encaje era un material popular para los trajes de cóctel y de noche a principios y mediados de la década de los 60. La reina lo utilizaba con frecuencia, tanto en versiones sencillas como con ricos adornos.
Cocktail Dress (1961) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de cóctel, 1961
Los "flecos" que decoran este brillante vestido se hicieron con tiras de satén y se cosieron individualmente al cuello y la cintura de un vestido de tubo ajustado.
En primavera de 1961, Balmain utilizó la misma técnica en vestidos similares de diferentes colores y estilos, como vestidos sin tirantes y al bies, y en un top para acompañar a unos pantalones de noche. En total, creó ocho variantes.
Cocktail Dress (1964) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de cóctel, 1964
El profuso relieve del bordado que decora este sencillo vestido de tubo representa motivos florales estilizados de influencia tailandesa de una forma que recuerda a los brocados franceses del siglo XVIII.
Esta combinación de influencias europeas y tailandesas en el diseño es típica del trabajo de Balmain y Lesage para la reina.
Cocktail Dress 'Ocarina' (1967) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de cóctel, 1967
Su majestad eligió muchas prendas de las colecciones habituales de Balmain durante los primeros años de la década de los 60. A medida que avanzó la década, su armario se fue llenando cada vez más con vestidos de diseños personalizados.
Este vestido, con un bordado más abundante que el modelo de pasarela, parece ser que fue el único ejemplar de la colección de primavera de 1967 de Balmain que seleccionó la reina.
Vestidos de noche
Balmain confeccionó varios vestidos de noche de estilo occidental para la reina combinando seda moderna tailandesa con textil de Occidente.
Evening Dress (1960) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de noche, 1960
Este vestido es una muestra de la pasión de Balmain por la decoración y la moda europea del siglo XVIII, que queda patente en el estilo en forma de volutas de los bordados y en la silueta pomposa de la falda del vestido.
Evening Dress (1960/1960) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de noche, 1960
Hecho de encaje francés adornado por Lesage, la reinó utilizó este vestido en el viaje de 1960 para asistir a banquetes, al teatro y otros eventos formales celebrados en Alemania, Bélgica, España y Noruega y, posteriormente, en Tailandia.
Evening Dress (1960) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de noche, 1960
Vestido que combina brocado en hilos de seda y metalizados (phaa yok) y seda tailandesa. Aunque su majestad escogía con frecuencia el vestido tradicional tailandés para eventos formales de noche durante su viaje, Balmain también creó varios vestidos de noche de estilo occidental fabricados con los mismos brocados tradicionales de la corte de Tailandia que los de su vestido tradicional.
Evening Dress (1960) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de noche, 1960
Aunque su majestad escogía con frecuencia el vestido tradicional tailandés para eventos formales de noche durante su viaje, Balmain también creó varios vestidos de noche de estilo occidental fabricados con los mismos brocados tradicionales de la corte de Tailandia que los de su vestido tradicional. Este vestido es un Phaa Yok con brocado en hilos de seda y metalizados.
Evening Dress, Marly (1962) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de noche, Marly, 1962
Marly es un vestido de la colección de primavera de 1962 de Balmain, que apareció en revistas de moda y varios noticiarios. Uno de estos noticiarios se puede ver en la galería contigua. La reina llevó este diseño en una visita de estado a Australia y Nueva Zelanda en 1962 y también en Tailandia hasta el año 1966 como mínimo.
Evening Dress (1963/1963) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de noche, 1963
La primera vez que la reina utilizó este brillante vestido de corte sencillo fue durante una visita de estado a Tokio que realizó en mayo de 1963. Lo llevó en el banquete que celebró en honor de sus majestades el emperador Hirohito.
Evening Dress (1969/1969) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de noche, 1969
El original bordado que Lesage diseñó para el cuerpo y las llamativas mangas del vestido es un rompecabezas de piezas de plástico irregulares de colores brillantes ribeteadas con cuentas y lentejuelas destellantes que, desde la distancia, recuerda a una vidriera.
Balmain creó al menos otro ejemplar de este modelo, lo que indica que procedía de su colección habitual y que, por lo tanto, no era un diseño exclusivo para la reina.
Vestido tradicional tailandés de seda de la fundación SUPPORT
Balmain y Lesage hicieron diversas variaciones a los ocho estilos de vestido tradicional tailandés que la reina estableció a principios de la década de los 60.
Evening Dress in Thai National Style, 1964 (1964) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de noche de estilo tradicional tailandés, 1964
Cuerpo de seda tailandesa con bordados de lentejuelas. Falda con brocados de hilos de seda y metalizados de color oro (phaa yok). Balmain y Lesage empezaron a confeccionar el vestido tradicional tailandés de la reina en torno a 1963. Para el viaje de 1960, realizaron diversas variaciones a los estilos establecidos. Este modelo, encargado para una visita oficial a Austria, añade seda tailandesa de color sólido al brocado habitual, así como un segundo paño con cola en los hombros y bordados planos con lentejuelas.
Evening Dress in Thai National Style (1967) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de noche de estilo tradicional tailandés, 1967
Vestido brocado con hilos metalizados y de seda de tejido Jacquard con bordados de cristales, cuentas, paillettes e hilos metalizados de color plata confeccionado para un viaje oficial a Irán en abril de 1967
Evening Dress in Thai National Style (1967) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Esta variación del vestido tradicional tailandés sin mangas y con cuello mao está fabricado en seda europea y brocado con hilos metalizados. La capa de bordados característicamente complejos de Lesage oculta por completo el diseño.
Day Dress (1972/1972) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de día, 1972
Este sencillo vestido es fabuloso, pero no cuenta con el toque maestro habitual de Balmain.
Puede representar uno de los primeros intentos del diseñador por utilizar telas tejidas con la técnica "ikat" procedente del noreste de Tailandia, cuando solo estaba empezando a explorar las posibilidades de diseño que ofrecían estas telas, que se convirtieron en un tejido distintivo de la reina.
Evening Dress (1979) de Erik MortensenQueen Sirikit Museum of Textiles
Vestido de noche, 1979
Su majestad siguió colaborando con la casa Balmain. Este vestido está hecho en seda ikat (mat mii) con bordados en hilos de seda, cuentas, lentejuelas y cristales.
Royal hats de House of BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Sombreros
Los favoritos de su majestad
Muchos de los sombreros de la reina eran casquetes, un estilo de sombrero sin ala y copa profunda que se colocaba en la cabeza o posado sobre la coronilla. Entre los favoritos de la reina, se encontraban los sombreros de estilo turbante drapeados. Se incluyen las imágenes de dos de ellos.
Royal hats de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Casquetes
La mayoría de estos sombreros eran casquetes pequeños o turbantes. Los sombreros más grandes se llevaban inclinados hacia atrás para revelar, más que para esconder, el rostro de su majestad.
Royal hats (1962) de Pierre BalmainQueen Sirikit Museum of Textiles
Los sombreros se siguen considerando como un elemento básico de la indumentaria de las casas reales de Occidente
El departamento de sombrerería de la casa Balmain se encargó de fabricar todos los modelos de sombreros o la mayoría de ellos que la reina llevó con sus atuendos de día en su viaje por Occidente durante esta década. Muchos de esos sombreros combinaban con conjuntos concretos.
Royal shoes de Rene ManciniQueen Sirikit Museum of Textiles
Calzado
El mejor zapatero de París
Rene Mancini era uno de los mejores zapateros de París y estaba especializado en fabricar a mano calzado para clientes privados y diferentes modistos. Es probable que Balmain, encargado de proveer a la reina de accesorios para los atuendos utilizados durante el viaje de 1960, lo escogiera en un principio como zapatero de la reina Sirikit.
Royal shoes de Rene ManciniQueen Sirikit Museum of Textiles
Calzado de noche
Para la noche, a la reina le gustaban especialmente los zapatos de tacón de piel metalizada con puntera levantada de estilo asiático, que estaban de moda a finales de la década de los 50 y principios de la década de los 60.
Queen Sirikit Museum of Textiles Fit for a QueenQueen Sirikit Museum of Textiles
La exposición "Fit For A Queen: Her Majesty Queen Sirikit’s Creations by Balmain" estará disponible hasta junio de 2018. El museo se encuentra dentro del complejo del Gran Palacio Real de Bangkok.
Agradecemos a las siguientes organizaciones y colaboradores
su ayuda en la creación de esta exposición.
Oficina de la casa real de Tailandia
Oficina del secretario privado principal del rey de Tailandia
Oficina del secretario privado de la reina de Tailandia
Agencia para la administración de la propiedad de la corona de Tailandia
Embajadas reales de Tailandia de Berna, La Haya, Londres, París y Roma
Fundación Suan Luang Rama IX de Tailandia
Pierre Balmain S.A.
49 Lighting Design Consultants Limited
Bangkok Post
British Pathé
Instituto de diseño internacional Chanapatana de Tailandia
Condé Nast
Archivo Federal de Alemania
Final Cut
Gaumont Pathé Archives
Getty Images
Palacio de Hampton Court
Lesage
Louis Vuitton Malletier
Ovation Studio
Panasonic Siew Sales (Tailandia)
Pacific Intercommunication
River Books
Chirayu Isarangkun Na Ayuthaya
Thanpuying Oranush Isarangkun Na Ayuthaya
Thanpuying Charungjit Teekara
Thanpuying Supornpen Luangthepnimith
Jaranthada Karnasuta
Karoon Chandrangsu
Opas Sayasevi
Thanpuying Kenlong Snitwongse Na Ayutthaya
El difunto Thanpuying Karan Snitwongse Na Ayutthaya
Thanpuying Pungjit Subhamitr
Thanpuying Pharani Mahanonda
Khun Chantanee Thanarak
Khunying Uraiwan Svasdisant
Kim Atkinson
Hubert Barrère
Delphine Berthier
Julia M. Brennan
Honorable Narisa Chakrabongse
Peter Cope
Khon Darath
Gridthiya Gaweewong
Dale Carolyn Gluckman
El difunto Alain Hivelin
Lauren Klamm
Narongkorn Laosrisin
Kullawit Laosuksri
Florence Lesché
Bleue-Marine Massard
Ruetairat Nanta
Paisarn Piammattawat
Wisit Potiwat
Nat Prakobsantisuk
Sivika Prakobsantisukh
Kanlayarat Prasertboon
Prow Puttorngul
Scott Robinson
Armpaeng Saeai
Amy Sarabi
Parichat Saengsirikulchai
Bianca Scheer
Loubia Simon
Jirat Subpisankul
Elizabeth Helen Thompson
Tirapan Vanarat
Marie Wurry
Nita Yuvaboon