Études pour les tableaux L'espoir I et L'espoir II (1902-1908)
Dans ses œuvres majeures intitulées "L'espoir I" et "L'espoir II", Gustav Klimt s'est concentré sur le thème de la grossesse. Elle a joué un rôle central pour lui dans les thématiques modernes et complexes axées sur la vie.
Espoir I (1903/1903), Klimt, GustavMusée des beaux-arts du Canada
Dans le tableau haut et étroit intitulé L'espoir I (1903-1904), une femme enceinte rousse dessinée de profil et grandeur nature est entourée par des visages grimaçants répugnants, l'incarnation de la mort et un monstre sombre.
Gustav Klimt's painting "Medicine" (nach 1901), Moriz NährAustrian National Library
Le précurseur du personnage principal est la silhouette d'une femme nue dont la grossesse est très avancée, représentée dans l'angle supérieur droit du tableau La médecine.
Standing Pregnant Woman in Profile, with Repetition of Figure (Studie for "Hope I") (c. 1902), Gustav KlimtAlbertina Museum
Parmi les innombrables études individuelles de modèles enceintes, la feuille qui comporte deux versions du personnage principal de profil est particulièrement proche du résultat final. Avec la stricte angularité des poses et des gestes, ainsi que les contours fuselés mais délicats, les deux personnages de profil rappellent fortement les études de la frise Beethoven.
Le motif du ventre proéminent au contour fluide (au cœur de toutes les études pour L'espoir I) témoigne de la fascination de Gustav Klimt pour le mystère qui entoure l'enfant à naître. Dans les études de la femme enceinte, le regard du modèle est généralement dirigé vers ses mains croisées qui protègent son ventre.
Skeleton Dressed in Long Gown (Study for "Hope I") (c. 1902), Gustav KlimtAlbertina Museum
Les représentations extraordinairement minces du squelette habillé semblent presque humaines. Elles montrent la volonté de Gustav Klimt d'ancrer les personnages sur la surface tout en les laissant dans un vide intemporel.
Entre le crâne de face et l'endroit où les orteils du pied suspendu touchent les bords de l'image, les plis du vêtement délicat flottant à la verticale dominent.
Three-Quarter-Length Portrait of a Skeleton Dressed in Long Gown (Study for "Hope I") (c. 1902), Gustav KlimtAlbertina Museum
Malgré ses parties osseuses aux contours marqués, le crâne légèrement incliné semble presque prendre vie. Cette impression est renforcée dans un autre gros plan du motif.
Standing Pregnant Woman in Profile, with Repetition of Figure (Studie for "Hope I") (c. 1902), Gustav KlimtAlbertina Museum
Tout comme dans les études de la frise Beethoven dans un style similaire, Gustav Klimt ne dessine pas de pieds pour ses personnages dans L'espoir I. Ces derniers semblent donc flotter au-dessus de la terre.
Profile of Clothed Pregnant Woman with Her Face Turned to the Viewer (Study for "Hope II") (1907-1908), Gustav KlimtAlbertina Museum
Les études du tableau L'espoir II sont dessinées sur un type de papier japonais que le peintre a commencé à utiliser vers 1904, et non sur des feuilles de papier marron comme pour L'espoir I.
La femme debout à la robe de dentelle tombante fixe l'observateur droit dans les yeux, traduisant une expression saisissante, à la fois positive et réaliste.
Cette feuille fait partie des dessins indépendants dans lesquels Gustav Klimt a exploré plusieurs aspects de la grossesse, loin de l'idée centrale pessimiste. Les lignes éclatantes rehaussées de touches de rouge et de bleu dans ces dessins sont sublimes.
Parents with Baby (Study for "Hope II") (1904-1905), Gustav KlimtAlbertina Museum
L'artiste a aussi joué avec le motif d'un couple nu de parents, qu'il a saisi en alternant les positions debout et assises avec de la craie rouge, bleue ou noire.
The ALBERTINA Museum, Vienna
