Ньургун Боотур Стремительный

Среди разнообразных жанров устного поэтического творчества якутов выдающееся место занимает богатырский эпос «олонхо». Отдельные поэмы эпоса называются по имени их основных героев: «Эр Соготох», «Мюлдью Сильный», «Ньургун Боотур». Все эти поэмы сходны по стилю и композиции, по традиционным персонажам. Отличаются же они друг от друга своим сюжетом, построенным на описании различных подвигов основного героя. В основе сюжетов олонхо лежит борьба богатырей племени «Айыы» с чудовищами нижнего мира «абааһы”, которые похищают девушек, пожирают скот, разоряют страну. Богатыри защищают счастливую жизнь в среднем мире ( т.е. на земле), своих соплеменников и родной очаг.
К числу лучших образов олонхо относится Ньургун Боотур Стремительный - защитник и освободитель всех обиженных и обездоленных. Борьба и победа богатырей айыы, олицетворяющих доброе начало, с богатырями абаасы- носителями зла, проявление храбрости и мужества, доблести, справедливости героя служили образцом для воспитания лучших качеств у молодых людей.
Фольклорные произведения послужили основой для развития театрального и музыкального искусства у якутов. Наличие в олонхо элементов драмы и оперы способствовало перенесению его на сцену. В 30-е годы в Якутии началось интенсивное обращение к сюжетам олонхо самодеятельных и профессиональных театров. Проведенное сотрудниками Института языка и литературы Якутского филиала СО АН СССР анкетирование в 1941 и 1946 гг. свидетельствовало о росте популярности искусства олонхосутов в конце 30-х и начале 40-х годов. В 13 районах прослушали 83 олонхосута –сказителя, зарегистрировали 396 олонхо. Повсеместная тяга к самобытному национальному искусству олонхо и его интерпретация на сцене не прошли бесследно для театральной Якутии.

В 1940 г. писатель и драматург Д.К. Сивцев –Суорун Омоллон написал текст музыкальной драмы-олонхо “Дьулуруйар Ньургун Боотур” («Ньургун Боотур Стремительный») при участии режиссера Якутского театра В.В. Местникова. Музыку к данному либретто написал композитор М.Н. Жирков. С 1940 г. музыкальный спектакль “Дьулуруйар Ньургун Боотур” вошел в репертуар Якутского театра. В начале 1940 г на основе национального хора был создан музыкально- вокальный коллектив, включающий вокальное, балетное и оркестровое отделения. Формируется новая труппа, которой под силу постановки разных жанров - от драматических до оперных и балетных.

Истоки олонхо, и в содержании, и по сказочно -фантастической форме, идут из реальной жизни народа. Чтобы поставить оперу “Нюргун Боотур”, его создатели изучали историю народа саха, творчески переосмысливали величайшее наследие его духовной и материальной культуры. Описания одежды в самом олонхо и археологические раскопочные материалы, найденные на территории Якутии, относящиеся к периоду ХVII-ХVIII вв., и хранящиеся в Якутском государственном музее им. Е. Ярославского, позволили воссоздать костюмы героев олонхо, предметы, которые их окружали.

Костюмы для спектакля шили по музейным образцам одежды. Часть собранной музеем старинной одежды якутов относится еще к ХVII-ХVIII векам: кафтаны, обувь, шапки и пр. Они поступили из раскопок, производившихся в разное время сотрудниками музея. Многие образцы одежды относятся к ХIХ и ХХ векам - от рубах и кафтанов бедняков из телячьей и лошадиной шкуры до шуб богачей, сшитых из дорогого сукна и меха, украшенных бисером и бляшками. Их можно считать почти произведениями прикладного искусства, так же как и женские шапки “джабака”, с верхушками, расшитыми серебром и мельчайшим бисером, мужские шелковые и суконные кафтаны, кафтаны должностных лиц, женские платья якутского фасона-халадаи и безрукавки, называвшиеся якутами “корсетами”, из шелка, украшенные бисером и аграмантом.

Каждая вещь, будь это серебряное украшение, деревянный чорон, вышитые торбаза, туес из бересты двух цветов, или расшитый разноцветным бисером и серебряными бляшками чепрак,- является предметом творчества народа, в котором видны его изобретательность, стремление к красоте.

16 марта 1943 г., в самый разгар войны против фашистских полчищ, театр сыграл сотый спектакль “Дьулуруйар Ньургун Боотур”. В связи с этим Верховный Совет республики присвоил режиссеру театра В.В. Местникову, артисту В.А. Саввину звания заслуженных артистов ЯАССР. Артисты М.В. Жирков, М.К. Белолюбская, А.Ф. Новгородова, зав. электроцехом Н.П. Горбачев, балетмейстер И.А. Каренин были награждены Почетными грамотами Верховного Совета ЯАССР.

Театр во время войны показал спектакль “Ньургун Боотур” во всех районах Якутии, где побывал с гастролями. Вырученные деньги от спектаклей на сумму 158 тысяч 300 рублей коллектив театра внес на создание танка “Дьулуруйар Ньургун Боотур”.

На ысыахе с концертом выступили артисты Якутского театра М.В. Жирков - Ньургун Боотур, П.М. Решетников - Сорук Боллур, А.Ф. Новгородова –Туйаарыма Куо, которые показали сцены из спектакля“Дьулуруйар Ньургун Боотур”.

В других районах республики тоже проводились ысыахи, посвященные величайшему событию. Во время праздника самодеятельные артисты показывали представления по сюжетам олонхо.

В 1947 г. музыкально-драматический театр был разделен на два самостоятельных коллектива: Якутский государственный драматический театр и Государственный музыкальный театр-студию. Театр- студия рос интенсивно. В юбилейном 1947г., к 25 –летию ЯАССР, коллектив театра поставил оперу М. Жиркова и Г. Литинского “Нюргун Боотур”.

Юбилейная декада в Якутске, когда театр показал спектакли “Нюргун Боотур” и “Отелло”, являлась своего рода генеральной репетицией перед выступлением в Москве.
2 декабря 1957 г. большая группа якутян прибыла в Москву, чтобы принять участие в Декаде якутской литературы и искусства.

Большим успехом у зрителей столицы пользовалась опера “Нюргун Боотур Стремительный”, показанная на сцене Московского музыкального театра имени народных артистов СССР К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко. Этот спектакль с 1940 года прошел путь от драматической пьесы до музыкальной драмы, а затем до высот национальной оперы.

Актерское искусство органично соединялось со средствами пантомимы, с игрой кукол, полетами стерхов и богатырских коней, с внезапным появлением и исчезновением хищных зверей.

Театр утверждал новый исполнительный стиль, искал пути и формы создания многогранных, сложных образов олонхо средствами музыки, приемами старинной традиционной гортанной песни “дье-буо” (дьиэрэтии ырыа).

После первого же показа спектакля в Москве режиссер Московского музыкального театра имени К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко народная артистка РСФСР Н. Кемарская с восхищением говорила : “Опера, которую только что мы видели - настоящее произведение искусства в полном смысле этого слова. Первое, что радует -это народность, самобытность и оригинальность. Видно, что это подлинно национальное, якутское, не похожее ни на какие другие вещи. В этом смысле опера “Нюргун Боотур” доставляет истинное удовольствие. Она с начала до конца находится на уровне большого профессионального искусства. Меня особенно поразили народные сцены, где артисты играют непосредственно, искренне, с большой сценической свободой”.

О том, как прошла премьера оперы “Нюргун Боотур” в Москве, рассказал журналист Н. Сибиряков в газете “Социалистическая Якутия: “...Зал затих, он весь превратился во внимание, и вдруг к концу первой картины дрогнул громом аплодисментов. Так пришел первый успех. Чем дальше развертывались события в спектакле, тем сильнее учащались и становились продолжительнее, дружнее и теснее аплодисенты. Особенного апогея они достигли, когда перед взором зрителей открылась изумительно красивая и правдоподобная картина огнедышащего моря, над бездонной пучиной которого, стоя на канате, бьются не на жизнь, а на смерть два богатыря- Нюргун Боотур и Уот Усутакы. Аплодисменты перешли в дружное скандирование. Слышатся возгласы одобрения”.