O Mosaico das Musas

Mosaico dos Cavalos

Nesta magnífico mosaico, os cavalos são identificados pelos seus nomes próprios.
O mosaico atesta a exploração equina neste território em período romano, havendo mesmo quem defenda que estes exemplares têm similitudes com o que se designa atualmente «Cavalo Lusitano».

Mosaico dos Cavalos

Os cavalos da Lusitânia tinham fama de ser muito velozes, afirmando Plínio, o Velho na sua História Natural que pareciam ser gerados pelo Vento.
Diz-se que na Lusitânia, em torno da cidade de Olisipo e do rio Tejo, quando o vento favónio sopra, as éguas, voltadas para ele, recebem o sopro de ar, e isto produz uma cria e deste modo se gera uma velocíssima, mas que não excede os três anos de vida. (Plínio, História Natural 8.67.166).

"Este vento fecunda as coisas que vivem da terra – efectivamente, até as éguas na Hispânia, como dissemos". (Plínio, História Natural 16.39.93)

O Mosaico das Musas

O mosaico apresenta as nove musas com os respetivos atributos. São as nove musas que introduzem as histórias mitológicas de Torre de Palma. Apresentam-se aqui com solenidade e têm um carrapito no alto da cabeça (atributo usado desde o século II), sinal de inspiração ou sabedoria, e que simbolizam a sua vitória sobre as Sirenas.Na base do mosaico está uma legenda: SCO [pa a]SPRA TESSELLAM LEDERE NOLI VTERI F[elix] (“não estragues o mosaico com uma vassoura áspera. Felicidades”).

As Musas

As Musas aparecem-nos segundo esta ordem:
Clio (História);
Euterpe (Música);
Erato (poesia lírica;
Tália (Comédia);
Melpómene (Tragédia);
Urânia (Astronomia);
Calíope (poesia épica);
Polímnia (hinos e pantomimo);
Terpsícore (poesia lírica e dança).

«Que varão ou herói escolhes tu celebrar,
Clio, com lira ou aguda tíbia?
Que deus?»

Horácio Odes 1.12.1-3

Bacantes

Nesta cena estão representadas duas Ménades, iniciadas no culto de Baco, que faziam parte do seu séquito.
Note-se na figura da esquerda o movimento das vestes e os pés descalços, na da direita a cabeça coroada de pâmpanos o tirso e um instrumento musical.

"Ide, Bacantes!/ No esplendor do Tmolo de áureo curso,/ cantai a Diónisos/ ao surdo rufar dos tamboris,/ glorificando o deus – Evoé! Evoé! – / com os frígios clamores e vozes estridentes,/ quando a flauta sonorosa/ e sagrada os sacros cantos entoa, próprios/ para os que vão vaguear para a montanha, para a montanha". (153-163) (…)

EURÍPIDES, As Bacantes, trad. Maria Helena Rocha Pereira, Edições 70, Lisboa, 1998.

Apolo e Dafne

Nesta cena, onde à esquerda está representada Dafne, filha do deus-rio Peneu, olhando aterrorizada para Apolo, filho de Zeus, e uma das grandes divindades da Antiguidade.
Apolo está sentado num rochedo, descansando a cabeça, e traz a sua lira.
Apolo ter-se-á apaixonado por Dafne, que não sucumbiu ao seu encanto, tendo-se metamorfoseado num loureiro para escapar aos avanços do deus.

«Já que minha esposa não podes ser,
serás ao menos a minha árvore. Os meus cabelos sempre
te terão, e a minha cítara, ó loureiro, e a minha aljava. [...]»

Ovídio, Metamorfoses (trad. P. Alberto), Lisboa, Cotovia, 2004.

"O primeiro amor de Febo foi Dafne, filha de Peneu. Não foi
o acaso ignaro a induzir-lho, mas a cólera cruel de Cupido.
[...] Logo este se enamora, a outra foge à ideia de um amante.
[...] Febo está apaixonado. Ao ver Dafne, deseja desposá-la,
e tem esperança no que deseja: os seus oráculos iludem-no.
[...] Ela foge mais veloz
que a leve brisa, nem pára quando ele a chama de volta [...].
«Ajuda pai», gritou, «se vós, os rios, tendes poder divino!
Extingue e transforma esta figura, demasiado atraente!»
Mal termina a prece, um pesado torpor invade o corpo.
O macio peito da jovem é envolto por uma fina casca,
os cabelos alongam-se em folhas, os braços em ramos,
os pés, há pouco tão lestos, fixam-se em indolentes raízes;
o rosto faz-se copa: só o seu esplendor permanece nela.
Ainda assim Febo a ama. E apoiando a mão no tronco,
sente o peito ainda a palpitar debaixo da casca recente.
Abraça nos braços os ramos, como se membros fossem,
cobre de beijos o lenho; mas o lenho aos beijos se esquiva".

Ovídio, Metamorfoses, trad. P. Alberto, Lisboa, Cotovia, 2004.

Medeia concebendo o infanticídio

Medeia, filha de Eetes, rei da Cólquida, apaixonou-se por Jasão. Detentora de poderes mágicos, Medeia auxiliou Jasão a apoderar-se do Velo de Ouro que Eetes guardava.
Mais tarde, Jasão desprezou Medeia, consorciando-se com a filha do rei de Corinto, Creúsa. Repudiada, Medeia decide vingar-se e mata os seus próprios filhos.
Nesta cena trágica vemos Medeia de braços cruzados, trajando o vestido comprido dos atores trágicos. A mão esquerda segura o punho da mão direita que parece ter uma adaga. Entre as duas personagens, em plano intermédio, é visível uma criança (talvez um dos seus filhos).
A segunda personagem é um homem que aparece em plano recuado, trazendo um chicote numa mão e uma tocha noutra.

"Ergue para os teus filhos, Jasão, a pira funerária e prepara-lhes o túmulo.
Por mim sepultados, a tua mulher e o teu sogro receberam já o que é devido
À morte; este teu filho foi ao encontro do seu destino; a este outro darei, diante
Dos teus olhos, morte idêntica"

Séneca,Medeia, trad. R. Duarte, Lisboa, Sá da Costa, 2010.

Hércules furioso

Neste Painel representa-se Hércules, como é conhecido entre os Romanos Héracles, filho de Zeus e de Alcmena, o mais famoso dos heróis gregos.
Trata-se do momento dramático em que Juno/Hera, enciumada por mais uma relação extramatrimonial de Zeus, enlouquece o herói, que não reconhece os filhos e os mata. Hércules, imponente, segura uma tocha.
A seus pés estão duas crianças ajoelhadas. Mégara tem um olhar triste ou apreensivo.
A figuração de Hércules possuído pelo “furor” é rara em mosaicos.

"E Alcmena gerou o forte Héracles,
Unida com amor a Zeus que amontoa as nuvens"

Hesíodo, Teogonia 943-944)

"Para onde hei-de fugir?
Onde hei-de esconder-me, em que terra enterrar-me?
Que Tánais ou que Nilo ou que Tígris de violenta corrente ou Reno feroz
ou Tejo correndo turvo com o ouro da Ibéria
poderá lavar a minha dextra?"

(Séneca, Hercules Furens 1321-1326)
trad. Ana Lóio

Triunfo de Baco

É conhecida na Mitologia essa grande viagem percorrida por Dioniso/Baco no Oriente, até à Índia.
De regresso, vitorioso, faz-se acompanhar por um séquito, no qual participavam Sileno, as Bacantes, ninfas, sátiros e mesmo o deus Pã. Todos levavam o tirso enlaçado com folhagens, cepas de vide, coroas de hera, instrumentos musicais. Dioniso/Baco abre a marcha.
O cortejo compreende dezasseis personagens que avançam para a direita. É visível um carro puxado por dois tigres, cujas rédeas são seguradas por um jovem sátiro e também por Pã.
Uma Ménade segura o tirso, outra traz uma flauta.

"... ó Líber,
[...] seguem-te Bacantes e Sátiros,
e o velho ébrio, que sustém o corpo cambalente com bastão
e nem se aguenta bem sobre a garupa encurvada de burrico.
Por onde quer que vás, ressoam, com o clamor das jovens,
os gritos das mulheres, e os pandeiros percurtidos pela palma
das mãos, os côncavos bronzes e as longas flautas de buxo”.

(Ov. Met. 4.25-30)

Teseu e o Minotauro

O painel representa o herói Teseu e o Minotauro, com corpo de Homem e cabeça de Touro. Por trás deles vê-se o labirinto no qual o Minotauro fora aprisionado.
O tema do minotauro é recorrente em mosaicos, por todo o Império Romano.
O Minotauro nasceu da união de Pasífae, mulher de Minos, com um touro que fora enviado a este rei por Posídon. Foi morto pelo herói Teseu, filho do rei de Atenas, por quem Ariadne, filha de Minos, se apaixonou, auxiliando-o na sua missão.
O tema do Minotauro é recorrente em mosaicos, por todo o Império Romano.

"MAL desembarca e toca na terra dos Curetes, Minos cumpriu
os votos prometidos, sacrificando um cento de touros a Júpiter,
e adornou o seu palácio pendurando os despojos como troféus.
Agora, o opróbrio da família crescera: estava à vista de todos,
pela estranheza do monstro biforme, o imundo adultério da mãe.
Minos decide expulsar esta vergonha para o seu matrimónio
e fechá-la numa casa complexíssima, de aposentos nas trevas.”

(Ov. Met. 8.152-158)