Das CAN-Studio

...Schloss in der Nähe von Köln. Als Hallraum diente der Band das imposante Treppenhaus. Gemischt wurde nicht über ein Pult, sondern direkt an den Instrumentenverstärkern.

…bald zog die Band nach Weilerswist um und baute ein altes Kino zum „Inner Space Studio“ um. Nachdem bereits im Schloss eine kleine Mischbatterie, auf der alle "klassischen Alben" entstanden, zusammengetragen wurde...

...erweiterte sich das Equipment um eine weitere Bandmaschine, die hier abgebildete Studer B 62.
Das passte, denn es lief bei den Proben immer ein Band mit, auch in Spielpausen. Diese wurden später von Czukay wiederverwendet.

Der neue Proben- und Aufnahmeraum in Weilerswist bei Köln wies eine Besonderheit auf. Es bestand keine Trennung zwischen Regie- und Aufnahmeraum, wie das für Tonstudios bis heute üblich ist.

Die berühmte "Sarotti"-Bude war ein altes Überbleibsel des Kinosaals, in dem sich das Studio befand. Es diente CAN als Lager für die unzähligen Bänder, auf denen ihren Jams aufzeichnet hatten.

CAN verwendete auf der Bühne wie im Studio das gleiche Equipment. Dazu gehörten schon früh eine Anlage und elektronische Orgeln von Farfisa. Mit der italienischen Firma bestand ein „Endorsement“-Vertrag.

Aber schon früh ließ sich CAN Equipment nach den eigenen Wünschen anfertigen. Hier ist der Bass-Verstärker von Holger Czukay zu sehen.

Eine der ersten Produktionen im neuen Studio war die Solo-LP von Joachim Witt, der zur sogenannten Neuen Deutschen Welle gezählt wird. Die bekannteste Single des Albums „Silberblick“ (1980) ist wohl „Goldener Reiter“.

...von ihrem minimalistischen Sound. Obs an der Ausstattung lag? Nicht nur fand Equipment von Conny Plank seinen Weg ins Studio, auch vergaßen viele Musiker über die Jahre ihre Geräte.

Obwohl die "CAN-DNA" blieb und alles weiterhin in einem Raum stattfand, war gerade bei den Schlagzeugaufnahmen eine gewisse Abschirmung nötig.

...die Stellwände waren entweder transparent oder erhielten wie hier Fenster, damit die Kommunikation zwischen Produzent und Künstler, welche die besondere Anordnung des Studios ausmachte, erhalten blieb.

Das CAN-Studio war auch mit dem "Kölner Pack" verbunden, einem Freundeskreis vieler Musiker_innen aus Köln. Zu ihnen gehörten auch die Mundart-Rocker der "Bläck Föös"...

...aber es kamen auch internationale Größen wie die Schweizer Popband "Double", die hier ihr erstes Album aufgenommen haben. In Weilerswist entstand auch ihr Hit "Captain of her Heart"

Das CAN-Studio musste immer auf dem neusten Stand der Technik sein. Vor Macintosh und digitalen Schnittprogrammen verrichtete der Atari seinen Dienst. Er besaß bereits eine MIDI-Schnittstelle.

...in den 1990ern kamen viele Rack-Synthesizer dazu. Deren Presets emulieren nicht nur "klassische Synthies" und Instrumente; Sie besitzen auch einen eigenen, unverkennbaren Charakter.

Trotz kreativem Chaos und Hippieflair: Alles muss seine Ordnung haben – auch im CAN-Studio. Hier ein „Formular“ zur Belegung der Kanäle.

Die frühen 2000er waren von einem massiven Studiosterben geprägt. Dem konnten sich auch viele "bekanntere" Locations wie das CAN-Studio nicht entziehen. Wie sollte es nun weitergehen?

Wer sich schon einmal gefragt hat, wie es aussieht, wenn ein ganzes Studio umzieht: Mitte der 2000er wird das CAN-Studio im zweiten Stockwerk des rock'n'popmuseum wieder aufgebaut.

2007 ist der Umzug geschafft. Mit dem Fokus auf die Band CAN eröffnet das rock'n'popmuseum mit einer Sonderausstellung das wiederaufgebaute Studio.

Dieser klassische Marshall JCM 800 in roter Sonderedition wurde nach dem Umzug "renoviert": Was bei diesem Verstärker bedeutet: Neue Röhren. Doch ein "Tubeamp" muss regelmäßig gespielt werden...

Nach fast 40 Jahren, einem Umzug, einer Bandauflösung und ungezählten Alben stellt sich die Frage: Was ist die Identität eines Studios? Ist es der Raum, sind es die Objekte oder ist es am Ende die Art und Weise, wie Menschen mit Technik interagieren, um Musik zu erschaffen?

Die Ausstellung wurde im Rahmen des Projektes „Musikobjekte der populären Kultur“ erstellt. Bei dem Projekt handelt es sich um ein vom Bundesministerium für Bildung und Forschung geförderten Verbund zwischen dem Zentrum für populäre Kultur und Musik der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg, der Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar und dem rock‘n‘popmuseum in Gronau (Westf.).