Mit dem schwarzen Bogen (Con arco negro) (1912) de Kandinsky, VassilyCentre Pompidou
1.Tenía el don de la sinestesia
Kandinsky tenía el don de la sinestesia, un fenómeno neurológico involuntario que se produce cuando en una misma percepción hay interferencia de varios tipos de sensaciones de diferentes sentidos.
Tres jóvenes tocando música (c. 1888) de AnonymousCentre Pompidou
El artista tenía el sentido del oído asociado al de la vista, por lo que en su mente los sonidos y los colores estaban estrechamente relacionados. Por ello, "fue capaz de ver música" en una representación de la ópera Lohengrin de Wagner.
Impression III (Concert) (1911) de Wassily KandinskyStädtische Galerie im Lenbachhaus and Kunstbau
Esta habilidad concreta le llevó a intentar transcribir sonidos y música en la pintura e iniciar, así, el camino hacia la abstracción.
Edificio de apartamentos de Vasili Kandinsky en Moscú, en la esquina de la calle Dolguy con Trety Neopalimovsky (1978) de Makroff, OlgaCentre Pompidou
2.
En 1913, Kandinsky vendió un edificio que había heredado e hizo construir otro de seis plantas que incluía veinticuatro apartamentos con vistas a la plaza Zubovskaya, que el artista pintó en varias ocasiones. En 1915 se trasladó a la planta más alta.
Después de que estallara la Revolución de Octubre y los bolcheviques derrocaran al Gobierno que estaba en el poder, Kandinsky fue expulsado de su país y se le confiscaron todas las propiedades, incluido el terreno que acababa de adquirir.
Después de que estallara la Revolución de Octubre y los bolcheviques derrocaran al Gobierno que estaba en el poder, Kandinsky fue expulsado de su país y se le confiscaron todas las propiedades, incluido el terreno que acababa de adquirir.
Retrato de Vasili Kandinsky (c. 1895) de Thiele, R.Centre Pompidou
3.Decidió ser artista a los 30 años
En diciembre de 1896, Kandinsky abandonó su país natal y se fue a vivir a Múnich con su esposa, Ania Tchimiakina, para empezar su carrera de artista. Fue un cambio radical; un verdadero adiós. El artista ya tenía 30 años y dejaba atrás una vida respetable, conforme a las tradiciones impuestas por su linaje.
Retrato de Vasili Kandinsky Retrato de Vasili Kandinsky (c. 1895) de Kourbatov, I. F.Centre Pompidou
La elección de Múnich seguramente no fue una casualidad, habida cuenta de que Kandinsky era un joven ruso que quería estudiar pintura y la ciudad alemana tenía fama de ofrecer una excelente formación técnica.
Retrato de Vasili Kandinsky Retrato de Vasili Kandinsky (c. 1895) de Antonopoulo, I.Centre Pompidou
Probablemente, otro factor que hizo que el artista se decantara por Múnich fue el gran número de compatriotas suyos que vivían allí, muchos también de procedencia burguesa o aristocrática. Como tantos de ellos, decidió matricularse en la prestigiosa escuela privada del pintor esloveno Anton Ažbe.
Kandinsky frente al Franz Josef Strasse en Múnich (c. 1905) de AnonymousCentre Pompidou
Más tarde consiguió entrar en la Academia de Bellas Artes, donde inicialmente se le había denegado el ingreso, y allí fue alumno del célebre Franz von Stuck. No obstante, no tardó en abandonar esta formación académica y empezar a practicar la pintura a su manera.
Vasili Kandinsky y sus estudiantes en la escuela Phalanx de Múnich (1902) de AnonymousCentre Pompidou
4.En 1902 abrió su propia escuela, en la que se admitían mujeres
A principios de 1902, la asociación Phalanx (un grupo de artistas y enseñantes que se oponían a la visión convencional y conservadora del arte), de la que Kandinsky era presidente, inauguró una escuela de pintura en Schwabing. Allí, Kandinsky enseñó pintura y dibujo. La escuela admitió mujeres desde el principio.
Vasili Kandinsky y sus estudiantes en la escuela Phalanx antes de trabajar en el motivo, en Kochel Vasili Kandinsky y sus estudiantes en la escuela Phalanx antes de trabajar en el motivo, en Kochel (1902) de Münter, GabrieleCentre Pompidou
Era una postura progresista e inconformista, puesto que, en aquella época, a las mujeres solo se las admitía en la Society of Women Artists, una institución vinculada a la Academia de Bellas Artes de Múnich, o en las clases nocturnas de dicha academia.
Vasili Kandinsky y sus estudiantes en la escuela Phalanx de Múnich (1902) de Münter, GabrieleCentre Pompidou
Allí fue donde Kandinsky conoció a Gabriele Münter, una de sus estudiantes, con quien empezó una relación amorosa.
Vasili Kandinsky y su hijo Vsevolod (c. 1919) de AnonymousCentre Pompidou
5.Los primeros años de la pareja Vassily-Nina Kandinsky
Tras su luna de miel en Finlandia, Kandinsky y su joven esposa Nina pasaron las vacaciones de verano en la campiña de Ojtirka.
Akhtyrka. Nina y Tatiana en el mirador (1917) de Kandinsky, VassilyCentre Pompidou
En uno de los pequeños bocetos que realizó Kandinsky de los alrededores y de la casa de campo aparece Nina, embarazada de su hijo Vsevolod.
Mujer con Vsevolod en brazos (c. 1919) de AnonymousCentre Pompidou
El niño, que nació en septiembre de 1917, no logró sobrevivir a las duras adversidades de los años de la Revolución y murió en junio de 1920. Kandinsky y Nina nunca verbalizaron el duelo.
Marcel Duchamp, Katherine Dreier y Vasili Kandinsky en la plataforma de la estación de trenes de Dessau (1929) de AnonymousCentre Pompidou
6.Fue amigo de Marcel Duchamp
El vanguardismo europeo hizo su entrada oficial en Estados Unidos en 1913, en la exposición "Armory Show" de Nueva York. Kandinsky expuso la obra Improvisation 27, que el artista y galerista Alfred Stieglitz compró para defenderle ante las críticas. La obra Nu descendant un escalier (Desnudo bajando una escalera) de Marcel Duchamp fue un éxito no exento de controversia.
En 1917 llegó otro escándalo cuando Duchamp presentó un orinal como obra de arte ante la junta seleccionadora del Salon des Indépendents, del cual era miembro: Fountain hizo historia formalizando la invención del "objeto encontrado", una innovación radical que creó un arte conceptual y situó a Duchamp en la historia de las artes.
Marcel Duchamp, Katherine Dreier y Vasili Kandinsky en la plataforma de la estación de trenes de Dessau (1929) de AnonymousCentre Pompidou
En 1920, Marcel Duchamp fundó, junto con la coleccionista norteamericana Katherine S. Dreier, una organización internacional para promover en Estados Unidos el estudio del progresismo en el arte: la Société Anonyme.
En mayo de 1929, Kandinsky recibió en Dessau a Duchamp cuando este, junto con Dreier, visitó la Bauhaus. En diciembre de 1933, exiliados en París, los Kandinsky se instalaron en un nuevo edificio de Neuilly-sur-Seine que les recomendó Marcel Duchamp.
Letter from the rector of the Black Mountain College in the United States inviting Nina and Vassily Kandinsky to come. (1935-02-18) de J. A. RiceCentre Pompidou
7.Kandinsky no fue nunca a Estados Unidos
En toda su vida, Kandinsky nunca visitó Estados Unidos y se negó a emigrar allí.
En 1935, rechazó la oferta que le hizo Josef Albers, antiguo colega de la Bauhaus, de unirse a él para enseñar en el Black Mountain College de Carolina del Norte.
Vasili Kandinsky en la oficina de su apartamento de Neuilly-sur-Seine (1938) de Lipnitzki, BernardCentre Pompidou
En 1941 prefirió quedarse en París, una ciudad devastada por la guerra, en vez de irse a Nueva York.
Katherine Dreier (1924) de AnonymousCentre Pompidou
En una carta que envió desde Dessau el 29 de febrero de 1927 a su amiga Katherine Dreier, expresó su descontento con la falta de interés por el arte abstracto en Estados Unidos y con los estragos de su materialismo.
La Sra. Guggenheim, Vasili Kandinsky, Hilla von Rebay y Solomon R. Guggenheim en el jardín de la Bauhaus, en Dessau (1929) de AnonymousCentre Pompidou
Katherine Dreier, que se había convertido en amiga de Kandinsky, fue una embajadora clave de la obra del artista en Estados Unidos, al igual que Hilla Von Rebay, una de las artistas de la galería Der Sturm de Berlín y asesora artística de Solomon R. Guggenheim.
Decoración del estudio de la villa de Galka Scheyer con las obras de Vasili Kandinsky (Los Ángeles) (c. 1934) de AnonymousCentre Pompidou
En 1936, con motivo del 70.º cumpleaños de Kandinsky, se organizaron exposiciones monográficas de su obra en Nueva York y Los Ángeles. Durante el mismo año, el pintor participó en la gran exposición "Cubism and Abstract Art" que se celebró en el MoMA de Nueva York.
Galka Scheyer junto a una pintura de Vasili Kandinsky (?) (c. 1934) de AnonymousCentre Pompidou
8.Fue miembro del grupo "Blue Four"
La alemana Galka Scheyer, que emigró a Nueva York en 1924, fue la fundadora del grupo Blue Four.
Die Blaue Vier: pact of the members of the group (1924-04-01)Centre Pompidou
Se encargó de difundir las obras de Alexeï von Jawlensky, Paul Klee, Lyonel Feiniger y Kandinsky en el panorama artístico estadounidense. Su objetivo era promocionar a estos cuatro artistas organizando exposiciones grupales y conferencias por todo el país.
Poster for the Blue Four exhibition at the California School of Fine ArtsCentre Pompidou
A pesar de las reacciones de los norteamericanos ante el arte abstracto, la primera exposición del Blue Four se celebró en la Daniel Gallery de Nueva York en febrero de 1925 y la aventura continuó en la costa oeste.
Poster for a meeting around "The Blue Four" with G. Scheyer and an exhibition at the Daniel Galleries [New York] (1925)Centre Pompidou
Kandinsky escribió a Scheyer en enero de 1924: "En lo que respecta a nuestro pequeño grupo de amigos, hemos estado hablando (Feininger, Klee y yo) y tenemos una propuesta de nombre, "The Four", que significa cuatro amigos o cuatro colegas. Somos todos muy diferentes, lo que, a mi modo de ver, es una ventaja más".
Galka Scheyer y Vasili Kandinsky en la terraza de la villa de Henning en Berlín (1933) de AnonymousCentre Pompidou
La última exposición del Blue Four en vida de Scheyer se celebró en Nueva York durante el otoño de 1944, poco antes de la muerte de Kandinsky.
Vasili Kandinsky en su estudio de Neuilly-sur-Seine frente a su Curva dominante Vasili Kandinsky en su estudio de Neuilly-sur-Seine frente a su Curva dominante (1938) de Lipnitzki, BernardCentre Pompidou
