QUEERENTENA | Inspira

Tata Barreto teve como inspiração as relações entre o isolamento imposto pela quarentena e o isolamento imposto cotidianamente aos corpos que se encontram fora da heteronorma, aqui representados por uma persona Drag King.    

Enquanto o padrão heteronormativo exclui quem apresenta um comportamento ou expressão corporal dissidente.

Por outro lado, a pandemia não exclui nenhum sujeito, e a melancolia do isolamento pode atingir a todos, independente de como performam seu gênero.  

O projeto "Prisão domiciliar" surge a partir de um intenso processo criativo e reflexivo da artista Joice Mendes durante a quarentena. A obra "31º dia" expressa o acúmulo de sentimentos advindos da pandemia.  

As imagens de Clara de Cápua, que inspiraram a exposição Queerentena fazem parte de uma série de autorretratos como uma espécie de diário pessoal. Clara foi convidada a participar da exposição.

A partir da pandemia de COVID-19, a artista insere o elemento da máscara em seu trabalho.  

Clara usa o celular para explorar movimentos, ou seja, as imagens se constroem primeiro no corpo para depois passarem para o papel - hábitos de uma artista visual que também é atriz.  

Uma vez realizada a filmagem, ela seleciona frames e os transpõe para o papel utilizando grafite para, posteriormente, digitalizá-los.  

A artista desenvolve uma pesquisa narrativa partindo de seu lugar enquanto filha de imigrantes sul-coreanos no Brasil para entender as reverberações destes deslocamentos e as buscas por identidade das gerações seguintes.  

Neste projeto, Patrícia Baik explora o signo da casa e as promessas que ela suscita de conforto, acalento e acolhimento.

Porém, agora no isolamento, as contradições tornam-se mais explícitas entre essa casa e o mundo exterior, e frente às promessas nem sempre cumpridas, a saudade do contato e do conforto crescem. 

Na obra "dicomposição de afetos", o Coletivo Transe realiza um mergulho em si e no outro para propor reflexões sobre a experiência partilhada de isolamento social, corporal e afetivo de um casal de homens gays.

Sentir falta de alguém, passar por um término de relacionamento, buscar um afeto, um toque, uma troca de olhares, auto-flertar e se encontrar em si. Essas foram as inspirações da ilustradora Stephanie Gaddi Pollo para criar o projeto Auto amor.

Chico Monteiro se inspirou em fotografias e capas de discos da cantora Linn da Quebrada em ambientes domésticos "A casa de Linn".

Nessa obra o artista se inspirou em uma foto de Linn usando máscara. 

A artista produz sua obra a partir de fotografias produzidas por ela e sua namorada durante a pandemia.  

Em um segundo momento são incorporadas imagens recebidas de amigues.  

O conjunto dos desenhos retrata momentos do cotidiano durante o isolamento social.  

Abaporu, figura mítica criada e evocada por Tarsila do Amaral, é a personagem da qual Vinícius Monção se apropria para produzir este trabalho. 

Recriando um dos ícones do movimento artístico brasileiro moderno, o artista propõe uma reflexão sobre o período de transição que estamos vivendo. 

“A obra faz referência ao atual sujeito moderno dos grandes centros urbanos, recluso, reflexivo e melancólico, à espera de que a "peste" passe para descobrir o que há de vir no amanhã.