Wie weit soll man gehen?

Der Wiederaufbau von Schloss Charlottenburg war ein außerordentlich beindruckender Prozess, der von nur wenigen engagierten Frauen und Männern initiiert und begleitet wurde. Zusätzlich zu allen organisatorischen Leistungen der Koordination beteiligter Gewerke galt es immer wieder, Entscheidungen über das künftige Aussehen einzelner Bauabschnitte zu treffen. Auf dem Weg zur Wiederherstellung des Denkmals mussten vorhandene Reste erfasst und untersucht sowie Dokumente – wie etwa Vorkriegsfotografien, grafische Darstellungen, Planmaterial oder Beschreibungen – gesammelt werden. Nach deren Bewertung im Hinblick auf die Aussagekraft für das Denkmal fing die eigentliche Diskussion erst an: Wie heute auch beeinflussten über die Quellenlage hinaus die finanziellen und technischen Möglichkeiten, die verfügbaren künstlerischen Kräfte, aber auch gesellschaftliche Interessen, politischer Druck, künftige Nutzungen und nicht zuletzt persönlicher Geschmack die Entscheidungen. Auch der Umfang der erhaltenen mobilen Ausstattung spielte eine Rolle. In diesem Spannungsfeld galt es, die Würde des Geretteten zu bewahren und dennoch eine Atmosphäre neu zu schaffen, über die das Denkmal zu vermitteln war. Dies erklärt, weshalb im Jahrzehnte dauernden Wiederaufbau keine starre Methode angewendet, sondern für jede Fragestellung, für jeden Abschnitt nach der bestmöglichen Lösung gesucht wurde. Was für unterschiedliche Ansätze zum Tragen kamen, sollen die nachfolgenden Beispiele aufzeigen.

Die Zerstörung von Schloss Charlottenburg in den Bombenangriffen 1943/1945 und die unmittelbaren Folgen führten zu vielfältigen Schäden durch Brand, Explosionen und Wasser. Erst nach der statischen Sicherung und einem Witterungsschutz konnten Oberflächen untersucht und die Reste von Farben und Materialien gesichert werden. Nur wenige Räume blieben soweit erhalten, dass durch Auffrischen und teilweises Überarbeiten von Oberflächen oder durch kleinteilige Ergänzungen die Fehlstellen und Zerstörungsspuren überbrückt werden konnten, was hier als Restaurierung bezeichnet wird.

Bei einigen Räumen in Charlottenburg waren die Verluste der Dekoration so umfassend, dass mit einer Restaurierung der verbliebenen Reste kein Eindruck der ursprünglichen Erscheinung hätte erreicht werden können. Waren aber Fotografien, Beschreibungen und Fragmente vorhanden, die detailliert über Formen, Proportionen, Materialien und Farben Auskunft gaben, so konnten die Verantwortlichen eine Rekonstruktion in Betracht ziehen. Dabei glich jede Wiedergewinnung eher einem künstlerischen Herantasten an das Vorbild als einer rein handwerklichen Wiederholung.

Eine wichtige Möglichkeit zur Wiedergewinnung eines Raumeindruckes war es, zunächst nur die Gliederung und die prägenden ornamentalen Elemente sowie Wandbespannungen oder Anstriche zu rekonstruieren. Erst nach und nach folgten dann die aufwändigeren Teile, wie Kaminwände oder Deckenbilder. Entscheidungen zu deren Rekonstruktion konnten auch Jahre später gefällt werden, nicht zuletzt in Abhängigkeit von der Dokumentation, verfügbaren Künstler:innen oder Geldmitteln. Wurde bewusst verzichtet, so ist die Rede von einer Teilrekonstruktion.

Schlösser sind keine starren Kulissen, sondern lebendige Gebilde, die durch die Jahrhunderte immer wieder verändert wurden. Seit dem späten 19. Jahrhundert bewertete die Kunstgeschichte in der Regel den ersten Zustand als original und damit höher, als spätere Zutaten. Bereits kurz nach der Verstaatlichung 1918 und der darauffolgenden Öffnung als Museen bemühten sich daher die Verantwortlichen, Räume und Gärten auf frühere Erscheinungsbilder zurückzuführen. Die Totalzerstörung von Charlottenburg gab an mehreren Stellen die Möglichkeit, durch freie Rekonstruktion historischer Zustände dieses Ziel auch im Großen zu verfolgen.

Für den Wiederaufbau von Schloss Charlottenburg stützten sich die Verantwortlichen nicht nur auf Fotografien des Vorzustands, sondern auch auf ältere Bildquellen, so zum Beispiel barocke Kupferstiche. Ihnen war bewusst, dass die damaligen Künstler oft nicht nur die Wirklichkeit wiedergaben, sondern auch Verschönerungsvorschläge oder nicht ausgeführte Planungen mit darstellten. In ihrem Bestreben, die Rekonstruktion nicht als Kopie des Vorkriegszustands, sondern als Umsetzung eines Ideals des Barockschlosses zu verstehen, waren sie selbst bereit, von historischen Bildquellen inspirierte Ergänzungen umzusetzen, die es so nie gegeben hatte.

Beim Wiederaufbau von Schloss und Garten Charlottenburg gab es immer wieder Lücken in der Dokumentation des Vorzustandes, so dass für Details freie Entscheidungen getroffen werden mussten. Dennoch versuchten die Verantwortlichen stets, ihre Interpretationen aus der Geschichte und „dem Geist“ des Schlosses abzuleiten. Eine markante Ausnahme stellt dabei die Balustrade am Karpfenteich dar, die nicht Teil der Wiederherstellung war, sondern als freie Erfindung bewusst eine Zäsur im Garten setzen sollte.

Hier geht es weiter zur Geschichte "Im Fokus: Der Weiße Saal"