La nube y el surco. El cine de Emilio 'el Indio' Fernández
Descubre a través de la mirada fílmica de este cineasta los múltiples rostros de México.
Emilio Fernández in "Flying Down to Rio" (1933) by Unidentified photographerFundación Televisa Collection and Archive
La nube y el surco. El cine de Emilio 'el Indio' Fernández
Atendiendo a su construcción autobiográfica y legendaria, que es una y muchas a la vez, Emilio Fernández Romo nació el 26 de marzo de 1904 en Mineral del Hondo, Coahuila. “Soy coahuilense, amo a mi tierra porque nací aquí, y conozco lo que es la sequía, lo que es la erosión, lo que es la pobreza. Coahuila es México, pero México en su dolor”.
Emilio Fernández and Olga Falcón in "Allá en el Rancho Grande" [Out on the Big Ranch] (1936) by Raúl ArgumedoFundación Televisa Collection and Archive
Amparo Arozamena and Emilio Fernández in "María Elena" (1934) by Gabriel FigueroaFundación Televisa Collection and Archive
Emilio Fernández in "Los de abajo" [The Underdogs] (1939) by Unidentified photographerFundación Televisa Collection and Archive
Hijo de un general villista y una indígena kikapú, decía haberse integrado a la lucha revolucionaria con apenas 10 años: “Yo fui el niño más feliz del mundo, no tenía que ir a la escuela y tenía un caballo y un rifle de verdad”. Apoyó a Adolfo de la Huerta contra el gobierno de Álvaro Obregón y fue encarcelado en Santiago Tlatelolco, de donde escapó para exiliarse en Estados Unidos.
Emilio Fernández in "Janitzio" (1932) by Luis Márquez RomayFundación Televisa Collection and Archive
Recorrió aquel país trabajando en el campo y en la industria. En Chicago se cruzó con el famoso capo Baby Face y con el actor Rodolfo Valentino quien le dijo: “Mira, voy a ir a Nueva York, a mi regreso te voy a llevar a Hollywood”. Valentino murió en Nueva York pero El Indio acompañó sus restos de vuelta a California para alejarse de la mafia. Ahí se integró a la industria fílmica como extra, bailarín y doble de acción; conoció estrellas, aprendió el lenguaje del cine y —aunque nunca lo mencionó— posiblemente modeló para la estatuilla del Óscar.
David Silva and Pituka de Foronda in "La isla de la pasión" [Passion Island] (1941) by Isaías CoronaFundación Televisa Collection and Archive
Scene from "Soy puro mexicano" [I'm a Real Mexican] (1942) by Unidentified photographerFundación Televisa Collection and Archive
Emilio Fernández and Dolores del Río in "Flor silvestre" [Wild Flower] (1943) by Carlos TinocoFundación Televisa Collection and Archive
Tras un consejo del ex presidente Adolfo de la Huerta, a quien reencontró exiliado en Hollywood, decidió convertirse en director: “Aprenda usted a hacer cine y regrese a nuestra patria con ese bagaje. Así podrá expresar sus ideas a miles de personas”. De regreso en México, Fernández se integró a la industria fílmica como actor, al poco tiempo como guionista y más tarde como uno de los directores más destacados. En 1943, esa explosión de mexicanidad que conocemos como “el cine del Indio” se consolidó al conformarse un equipo en el que participaron el escritor Mauricio Magdaleno, el cinefotógrafo Gabriel Figueroa y los actores Pedro Armendáriz y Dolores del Río, entre otros.
Dolores del Río in "María Candelaria" (1943) by Samuel TinocoFundación Televisa Collection and Archive
Dolores del Río and Pedro Armendáriz in "Las abandonadas" [The Abandoned] (1944) by Carlos TinocoFundación Televisa Collection and Archive
Emilio Fernández directs a supporting actress in "La perla" [The Pearl] (1945) by Manuel Álvarez Bravo (attributed)Fundación Televisa Collection and Archive
María Félix y Pedro Armendáriz in “Enamorada” (1946) by Rafael García J.Fundación Televisa Collection and Archive
María Félix in "Río Escondido" (1947) by Luis Márquez RomayFundación Televisa Collection and Archive
Pedro Armendáriz in "Maclovia" (1948) by Luis Márquez RomayFundación Televisa Collection and Archive
Roberto Cañedo and Columba Domínguez in "Pueblerina" (1948) by Luis MárquezFundación Televisa Collection and Archive
Dolores del Río and Columba Domínguez in "La Malquerida" [The Unloved Woman] (1949) by Luis MárquezFundación Televisa Collection and Archive
Miguel Inclán and Marga López in "Salón México" (1905-05-01) by Luis MárquezFundación Televisa Collection and Archive
Poster for "Siempre tuya" [Forever Yours] (1950) by VidalFundación Televisa Collection and Archive
Poster for "Las Islas Marías" (1951) by Juanino RenauFundación Televisa Collection and Archive
El Indio nunca dirigió una película en la que no aportara su particular forma de ver el mundo. Sin embargo, su empecinamiento estilístico lo fue marginando cada vez más. Aún así, criticó siempre la política de “puertas cerradas” que mantenía la sección de Directores del STPC (Sindicato de Trabajadores de la Producción Cinematográfica) y aplaudió el Primer Concurso de Cine Experimental que, en 1965, permitió debutar a nuevos directores.
Ninón Sevilla, and Pérez Prado and his orchestra in "Víctimas del pecado" [Victims of Sin] (1950) by Luis MárquezFundación Televisa Collection and Archive
Roberto Cañedo and others in "Un día de vida" [One Day of Life] (1950) by Luis MárquezFundación Televisa Collection and Archive
Poncianito, Roberto Cañedo and Columba Domínguez in "La bienamada" (1951) by Luis MárquezFundación Televisa Collection and Archive
Antonio Espino 'Clavillazo' and Germán Valdés 'Tin Tan' in "Reportaje" [Report News] (1953) by Francisco UrbinaFundación Televisa Collection and Archive
María Félix and Jorge Negrete in “El rapto” [The Rapture] (1953) by Othón Argumedo AlbuquerqueFundación Televisa Collection and Archive
Pedro Armendáriz and Ariadna Welter in "La rebelión de los colgados" [The Rebellion of the Hanged] (1954) by Othón ArgumedoFundación Televisa Collection and Archive
Carlos Riquelme and Rossana Podestá in "La red" [Rossana] (1953) by Fotógrafo no identificadoFundación Televisa Collection and Archive
María Elena Marqués in "Pueblito" [Little Village] (1961) by Othón ArgumedoFundación Televisa Collection and Archive
Rebeca Silva and Jaime Moreno in "Erótica" [Erotica] (1978) by Unidentified photographerFundación Televisa Collection and Archive
Poster for "Zona roja" [Red Zone] (1975) by Rafael López CastroFundación Televisa Collection and Archive
La generación que emergió en la década de 1960 vio en la retórica del Indio Fernández un blanco fácil, calificaron su cine de demagógico, artesanal y anacrónico. Pero es ese estilo —espoleado hasta la agonía— lo que explica su inmediata popularidad y su posterior consagración. Emilio Fernández falleció en la Ciudad de México el 6 de agosto de 1986, dejando atrás una obra extraordinaria, potente y sincera hasta en sus últimas parodias autorreferenciales.
Roberto Cañedo in "México norte" (1977) by Othón ArgumedoFundación Televisa Collection and Archive
Emilio Fernández in "La Bandida" [The Bandit] (1962) by Othón ArgumedoFundación Televisa Collection and Archive
Scene from "La conquista del Dorado" [The conquest of El Dorado] (1965) by Jesús MagañaFundación Televisa Collection and Archive
Emilio Fernández and actresses in "The Wild Bunch" (1968) by Unidentified photographerFundación Televisa Collection and Archive
Emilio Fernández in front of Columba Domínguez's Portrait (ca. 1948) by Fernando MejíaFundación Televisa Collection and Archive
"Entrar al cine es como volver, de nuevo, al oscuro túnel de la matriz. La pantalla es nuestro nacimiento y nuestra infancia mental. Lo que allí se ve, no se olvida, sea para bien o para mal" (Emilio Fernández).
La exposición fotográfica La nube y el surco. El cine de Emilio 'El Indio' Fernández se presentó en la 15ª edición del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), octubre de 2017. Esta exposición virtual es una versión reducida de la presentada en el FICM.
Curaduría, investigación y textos: Héctor Orozco.
Digitalización y edición de imágenes: Saúl Ruelas.
Investigación y archivo: Gustavo Fuentes.
Exposición virtual: Cecilia Absalón Huízar.
